Я вижу картины повсюду. Я смотрю на вещи, и это выглядит как нарисовать для меня.
Художественная литература - это рисование экспрессионистов, а не фотография.
Чем старше я становлюсь, тем больше я чувствую, что цвет, что такое живопись. Живопись в основном цвет.
Живопись является темой живописи.
Мне нравится идея картины, глядя на зрителя, чем наоборот.
Каждая картина - это погружение в неизвестное.
Иногда, в определенный момент, картина, кажется, рисовала себя без моей помощи - то, что я назвал «Эврика», когда внезапное смелое вмешательство произвело чудо.
В молодости я был очарован цветами картин Ван Гота
Рисование или живопись позволяет художнику знать себя как целый человек.
Моя работа - это исследование себя. Я всегда был обеспокоен тем, как я живу и как это отражается в картине.
Я изучал живопись, скульптуру и видео как в студентах, так и в аспирантуре, но я всегда больше интересовался музыкой, и я всегда восхищался музыкой, которая может вызвать кинематографический опыт.
С картиной вам не нужно возвращаться и рисовать ее снова.
Тот, кто узнал то, что обычно считается всем искусством живописи, то есть искусством добросовестного представления любого естественного объекта, пока не узнал только язык, с помощью которого его мысли должны быть выражены.
В живописи, как и в красноречии, чем больше твоя сила, тем тише твоя манера.
Я не вижу нити, проходящей через мою работу; Я просто продолжаю свою жизнь и свою картину.
У меня есть представление о наборе цветов и вижу, что у меня есть. Многие вещи, лучшие, более волшебные вещи на картинах, просто что -то вроде случается. Они не вещи, о которых я задумался заранее. Это больше вещей, которые мне дают. Что делает краска, в акварели больше, чем масло, но это происходит и в масле, то, чего никогда не ожидают, если вы работаете свободно. Полагаю, я многому научился прийти к этому после многих лет игры импровизационной музыки. Я должен доверять своей интуиции, и я работаю в данный момент, когда этот момент, кажется, происходит. И оставить это в покое, когда это не так.
Я чувствую себя чище в те дни, когда я рисую, в отличие от периодов, когда я не являюсь, это наверняка для меня. В некотором смысле это трансфигурация, то, что приходит на меня в моей жизни или то, что я вижу в мире, выходит как нечто красивое или, надеюсь, красивое.
Я действительно приправляю и люблю отличную картину. Сейчас это так устарело. Это немного вернется.
Для меня фотография была совершенно новой средой, и я не почувствовал желание перенести в нее свои идеи о живописи.
Я решил стать художником, когда мои первые четыре картины, где все опубликовали и привлекли большой интерес. Я выставил один из них, и он был продан.
Картины Ван Гоф и Чагалла оказали на меня большое влияние.
Если бы все значения могли быть адекватно выражены словами, искусство живописи и музыки не существовало бы.
Лучший способ понять картину - это рисовать ее.
Рисовать предикатую то, что человек хочет видеть, и что должен увидеть человек, а не то, что он обычно видит.
Технология всегда меняется. Было время, когда живопись маслом была новой технологией. Это изменило живопись.
