С самым примитивным означает, что художник создает то, что самая гениальная и эффективная технология никогда не сможет создать.
Только скучные и бессильные художники с искренностью показывают свою работу. В искусстве есть необходимость в истине, а не искренности.
Цвет - это суть живописи, которую субъект всегда убивал.
Квадрат = ощущение, белое поле = пустота за пределами этого чувства.
Выступления естественных объектов сами по себе бессмысленны; Основная вещь - это чувство - само по себе и полностью независимо от контекста, в котором она была вызвана.
Под супрематизмом я имею в виду превосходство чистого чувства в творческом искусстве.
В искусстве есть необходимость в истине, а не искренности.
Череп человека представляет ту же бесконечность для движения концепций. Он равен вселенной, поскольку в ней содержится все, что видит в ней.
Когда в 1913 году в моей отчаянной попытке освободить искусство от балласта объективности, я укрылся в квадратной форме и продемонстрировал картину, которая состояла только из черного квадрата на белом поле, критиков и, вместе С ними публика вздохнула: «Все, что мы любили, потеряно. Мы находимся в пустыне .... перед нами - это не что иное, как черный квадрат на белом фоне!
Я сломал синюю границу цветовых пределов, вышел в белый; Рядом со мной товарищи-пилоты плавают в этой бесконечности.
Квадрат не подсознательная форма. Это создание интуитивно понятной причины. Лицо нового искусства. Площадь живой, царственный младенец. Первый шаг чистого творения в искусстве.
Есть движение и движение. Существуют движения небольшого напряжения и движений большого напряжения, и есть также движение, которое наши глаза не могут поймать, хотя это можно ощутить. В искусстве это состояние называется динамичным движением.
Для превосходства визуальные явления объективного мира сами по себе бессмысленны; Значительная вещь - это чувство, как таковое, совершенно не так, как окружающая среда, в которой оно вызвано.
Лицо, нарисованное на картинке, дает жалкую пародию на жизнь. Полем Полем но окрашенная поверхность живет.
Каждая реальная форма - это мир. И любая пластиковая поверхность более жива, чем лицо, с которого смотрит пару глаз и улыбку.
Только когда привычка своего сознания видеть в картинах кусочки природы, мадонны и бесстыдные ню ... исчез, мы увидим чистую композицию живописи.
Разве это не должно дать нам паузу, что самые старые произведения искусства сегодня так же впечатляют в их красоте и спонтанности, как и много тысяч лет назад?
Я понял, что «вещь» и «идея» были восприняты как эквиваленты чувств и понимали ложь мира воли и идеи. Бутылка молока символом молока?
Я превратился в ноль формы и не стал из ничего в творение, то есть, в супрематизм, в новый реализм в живописи - в не объективное творение.
Я установил семафор превосходства. Я избил подкладку цветного неба, разорвал его и в мешок, который образовался, я положил цвет и завязал его. Плавать! Бесплатное белое море, бесконечность, лежит перед вами.
Живопись - это эстетическая сторона объекта, но она никогда не была оригинальной, никогда не была его собственной целью.
Когда в 1913 году, в отчаянной попытке избавить искусство балласта объективности, я укрылся в форме площади ... критики ... вздохнули: «Все, что мы любили, были потеряны. Мы в Пустыня "... но пустыня наполнена духом недостаточно объективных чувств.
Везде есть ремесло и техника; Везде есть артистизм и форма. Само искусство, техника, тяжело и неуклюже, и из -за его неловкости оно препятствует этому внутреннему элементу.
Я рассматриваю фотографию и пленку просто как новые технические средства, которые художники должны абсолютно использовать, так же, как и из времени, они использовали кисть, уголь и цвет. Однако наверняка, что фотография и пленка должны стать такими же запоминающимися для чувствительности, как карандаш, уголь и кисть. (1927)
Художники были также адвокатами, счастливыми рассказчиками анекдота, психологов, ботаников, зоологов, археологов, инженеров, но не было творческих художников.
