Причина, по которой я популярен как художник в этой стране, заключается в том, что в настоящее время она подходит психике нации. Десять лет назад моя работа не имела бы никакой валюты, какой -либо популярности вообще. Раньше в этой стране вы должны были быть приняты. Вы должны были быть частью группы. Теперь, вероятно, более модно иметь проблемы.
Я думаю, что одна из причин, по которой мы выбрали слово «любовь» в качестве предмета, заключается в том, что ваша человеческая связь и то, как вы влияете на всех вокруг вас, вы поймете только гравитацию этого, когда вы пройдете позже в жизни. Я думаю, как художники, это наша способность сообщать об этом определенным образом.
Теперь я довольно хороший сочетание моей матери и отчима, потому что я в целом довольно смягчаюсь. Я не гиперэмоциональный. Но есть и эта сторона меня - моя мама была художником и очень смешной, танцовщицей и очень дикой и в моде. Мой отчим много путешествовал, и я как бы играл в роли воспитания своей мамы, потому что с ней было довольно трудно справиться. Немного пистолет.
Художник должен быть в восторге от чего -то.
Когда я был подростком, мои самые большие уроки пришли от Кенни Чесни, Тима МакГроу, Джорджа Стрейта, Раскала Флэттса и Брэда Пейсли. Я многому научился открыть для этих художников, и это также научило меня лечить ваши открытия и заставить их чувствовать, что они являются частью семьи, а не просто турне.
В последние годы вы, вероятно, читали статьи о крупных артистах звукозаписи, которые решили практически отдать свою музыку, для этой рекламы или этой эксклюзивной сделки. Моя надежда на будущее, не только в музыкальной индустрии, но и в каждой молодой девушке, с которой я встречаюсь ... это то, что они все понимают свою ценность и просят об этом.
Как ученик, вы должны узнать, какие области наиболее сложны для вас ... это те же трудности, которые у вас возникают в качестве профессионального художника, поэтому школа - это место, где можно их заметить и найти способ заставить их работать Полем
Не нужно знать частные намерения художника. Работа рассказывает всем.
Художник, посвященный своему призванию, вызвался добровольно, знает ли он это или нет. Он будет обедать на протяжении всей диеты изоляции, отказа, неуверенности в себе, отчаяния, насмешек, презрения и унижения.
Я не думаю, что подхожу к своим песням иначе, чем другие артисты. Вы получаете общую картину, и вы представляете песню и слышите ее, и эта общая картина похожа на снимок, и она приходит к вам так же быстро, как это нужно, чтобы щелкнуть камеру.
В поп -мире, вместо того, чтобы говорить, что я хочу получить альбом такой и такой группы, мне нравится эта конкретная мелодия, и эта мне нравится меньше. Я думаю, что гораздо лучше взаимодействовать с художником, вместо того, чтобы кататься вверх и вниз по делам, которые вам нравятся, и игнорировать работы, которые вам не нравятся.
Я люблю останавливаться на мысли, что художник следующий в божественности святым. Он, как святой, творит чудеса.
У меня действительно нет вины. Что -нибудь в музыкальном плане, в чем я полностью верю, хорошо, независимо от того, кто этот художник, независимо от того, что стоит за этим маркетинг, я стою довольно твердо.
Для меня редактирование - это не то, что вы можете сделать в спешке, потому что сами художники не всегда являются их лучшими редакторами. Время абсолютно все.
Как художник, у вас есть выбор. Это дало мне свободу делать то, что я хочу.
Цвет, как и все остальное, касающееся визуального выражения, обычно сводится к подарку, врожденной чувствительности и чувствительности. В конечном счете, художники разрабатывают свою собственную палитру и смысл цвета.
Трудно не печатать в Голливуде. Они действительно хотят печатать вас. Я стараюсь избежать этого, потому что я хочу многое сделать. Я знаю, на что я способен. Я прощаю их, потому что они не знают. Они не видели, чтобы я играл в Гамлет. Они не собираются сыграть меня как английский аристократ. Мне придется доказать это самостоятельно. Это нормально. Это то, за что вы должны бороться, если вы хотите быть художником.
Я ненавижу больше всего, это ложная скромность. Художники, которые, как: «О, вы знаете, я действительно не так хорош. О, я не могу поверить, что я здесь». Я нахожу это смутно зловещим, даже.
Многие артисты хип -хопа не пишут музыку. Они пишут слова.
Часть моего успеха в Urban Bachata заново изобретает себя как художника и продолжает давать людям разные слияния, смешивая элементы и концепции, не меняя ритм.
Творчества недостаточно ... Навык истинного художника - показать реальность в свете идеала и таким образом преодолеть его.
Картина всегда рассматривается как линейная запись ритмического жеста: это график танца, исполненного рукой. Не только глаз художника и рука исполняют этот танец, так же как и взгляд смотрящего.
Великий японский режиссер Акира Куросава сказала, что быть художником означает никогда не отводить глаза. И это самое сложное, потому что мы хотим вздрогнуть. Художник должен пойти в белый горячий центр себя, и наш импульс, когда мы добираемся туда, - отвести взгляд и предотвратить наши глаза.
Я не использую рекреационные лекарства, за исключением кокаина, галлюциногенов и нитратов.
Я играл с цветами и освещением, так что это был хороший способ обучить себя
