Diamanda Gals, художник-исполнитель Avant-Weird ... «Жена дьявола», кто-то ее звонит. Faith No More Loves Diamanda Gals.
Спросите опытного спортсмена, художника, бизнесмена или домохозяйки, что создает превосходство, и все они согласятся: приверженность долгосрочным целям - и с сообществом наставников и коллег -учеников.
Мне не нужен психиатр. Я могу разобраться в своих страхах своей работой. Это привилегия всех художников, чтобы иметь возможность разобраться в своем несчастье и своих неврозах, чтобы что -то создать.
Творчество - это просто человеческий мозг, образующий новые связи между идеями, и мы все участвуем в этом процессе каждый день. Обычная идея о том, что есть некоторые люди, которые не являются творческими, а некоторые не являются мифом. На каком -то уровне мы все художники. Мы все создатели.
Я много думаю об этом «пустом» пространстве. Эта пустота - это то, что позволяет что -то действительно развиваться естественным образом. Я должен был узнать это на протяжении многих лет - потому что один из ловушек быть художником - всегда хотеть создавать, всегда желая произвести.
Очень сложно быть исполнителем, на моем первом альбоме, и мне нравится просить деньги для музыкального видео для каждой песни - это так сложно. Вы должны выбрать свои битвы наверняка, но я определенно хочу - и я всегда работал, чтобы все это было связано - чтобы все это было сплочено.
Художник должен найти свое выражение, тесно связанное с его индивидуальным опытом, или следовать в старых канавках, что приводит к безжизненным формам.
Самое интересное в артистах - это то, как они живут
Я постоянно учусь как автор песен, настолько естественно, что заставляет вас расти как художник. Но я также думаю, что чем больше времени я провожу в музыке, тем больше времени я чувствую, что понимаю; Или, по крайней мере, я понимаю, где я стою среди отрасли и своей идентичности во всем этом.
Основной частью труда любого художника является не столько творения, сколько вызов
В то время как их методы радикально различаются, художники и физики разделяют желание исследовать, как взаимосвязанные кусочки реальности сочетаются друг с другом. Это общий язык, на котором они встречаются.
Художники являются частью информационного процесса ... Визуальная история важна для предоставления записей о том, что происходит - уровни намерения, уровни доверия, уровня агрессии или контроля.
Как я уже сказал, я, как артист, был активен политически.
Snoop [Dog] - мой любимый художник всех времен. Он тот, на кого я смотрю.
Это облегчает жизнь визажиста. [Плюс] это заставляет мои глаза выглядеть немного более открытыми по телевизору, где я сейчас работаю.
Когда я вырасту, я хотел бы быть художником во Франции.
Я стараюсь приблизиться к детскому уровню, насколько это возможно, потому что мы были тогда художниками.
Очевидно, я всегда любил петь и выступать, но я влюбился в написание песен, а потом мне нравилось делать это для других людей и тренировать. Но потом я как бы наткнулся на правильную группу людей, которые действительно начали создавать для меня какую -то уникальную музыку и то, что я хотел сказать, так что это заставило меня хотеть быть художником.
Я пошел в среднюю школу Принстона, когда я очень серьезно относился к художнику. Я был в театральной семье, но я не хотел становиться актером.
Да, мне очень нравится быть живым. Но у меня определенно нет намерений как художника.
Личность - это все в искусстве и поэзии.
Я думаю, что это хорошая окупаемость. Там не так много людей, которые отдают возвращение артистам, которые были их вдохновением. Большинство людей думают, что они. Полем Полем Они очень раздуты.
Быть художником - это способ сказать, я здесь, и это то, за что я стою.
Всю свою жизнь я сфотографировал людей, которые полностью в мире, будучи тем, кем они были в ситуациях, в которых я их сфотографировал.
Вначале я был просто визажистом, и я никогда не представлял себя, делая что -то еще. Но теперь, когда у меня есть так много дверей, я хочу быть таким инди -рок -парижом Хилтоном - но с реальным интеллектом - она просто глупа.