Глубокое слушание - все время все время слушать, и напоминает себе, когда нет. Но, проходя ниже поверхности, это активный процесс. Это не пассивно. Я имею в виду, что слух пассивен в этом звуковом волн, зависят от барабанной перепонки. Вы можете сделать оба. Вы можете сосредоточиться и быть восприимчивым к своему окружению. Если вы настроены, то вы не соприкасаетесь со своим окружением. Вы должны обработать то, что слышите. Слух и слушание - это не одно и то же.
Ходить так молча, что дно ног становятся ушами
Слушание выбирает и интерпретирует, действует и принимает решения.
Глубокое слушание - это слушание во всех возможных способах, чтобы услышать, независимо от того, что вы делаете. Такое интенсивное прослушивание включает в себя звуки повседневной жизни, природы или собственных мыслей, а также музыкальных звуков. Глубокое прослушивание представляет собой повышенное состояние осознания и связано со всем, что есть. Как композитор, я делаю свою музыку через глубокое прослушивание
Слушать - это не то же самое, что слух, а слух - это не то же самое, что слушание
Меня также интересуют сознание музыки. Расширяя сознание, я имею в виду, что старые узоры могут быть заменены новыми.
Слушайте все все время и напоминайте себе, когда вы не слушаете.
Все люди разные, и вы не знаете, что пережил человек. Они знают, но вы этого не делаете, поэтому я думаю, что важно внимательно слушать, что говорит человек. И не для того, чтобы вообще не заставить их в любом направлении, а просто для того, чтобы моделировать то, что вы испытали, моделируйте это, а также то, что я называю присутствием слушания. Если вы действительно слушаете, то некоторые барьеры могут раствориться или измениться.
Глубокое прослушивание испытывает повышенное осознание или расширенное понимание звука и тишины, тихого и звучащего - издания звуков.
Я думаю об аудитории как о том, чтобы быть окруженной, то есть не сосредоточенное на месте, а в космосе и исследую ее, слушая игроков.
Все импровизируют свой путь каждый день. И поэтому я делаю это с музыкой.
Когда я составил первую звуковую медитацию, я понял, что составляю направление внимания.
Я очень заинтересован в вертикальном пространстве. Я хочу, чтобы игроки слушали свой звук таким образом, что они слышат полный звук, который они издают, прежде чем они сделают еще один. Так что это означает, что они слышат хвост звука. Из -за реверберации всегда есть нечто большее, чем просто звук.
Когда я сочиняю, звуки приводят меня к тому, как я хочу, чтобы они организовывали.
Я чувствую, что студенты всегда учатся больше друг от друга, чем от своего профессора. Они учатся, делая, а не пытаясь впитать информацию от одного человека.
Я заинтересовался задержкой, записанными звуками и воспроизводится, а затем вернулся. Я сделал много различных конфигураций отправки сигналов с одного трека обратно на другой трек или на одном и том же треке, или перекрестно их и так далее. Я работал над маскировкой задержек, поэтому, когда я играл в машине, я делал длинные тона и собирал звуки таким образом, что вы не слышали задержки, хотя иногда вы это делали.
Базовый навык - слушать: как я слушаю материал, как я слушаю пространство. С помощью электронного звучания это аналогичная ситуация в том, как его производить и поместить его так, чтобы он работал в пространстве. Первое рассмотрение - принятие пространства и использование работы, которая резонирует в пространстве.
Мы думаем о том, чтобы сидеть в пространстве и услышать музыку, когда наши уши направили на музыкантов, сидящие напротив нас. Я действительно не следую этой парадигме вообще.
Работа в теоретических системах может убрать сок. Это также может быть очень красивым, но когда вы пытаетесь удовлетворить теоретический принцип, а не звуковую реальность, он может стать сухой.
Вы сталкиваетесь со стереотипами так, чтобы стереотипы фильтры, которые вы являетесь и что вы делаете, и имея дело с этим, было самой разочаровывающей вещью для меня.
Существует книга под названием «Музыкальный центр Сан-Франциско»: контркультура 1960-х годов и авангарда, и эта книга описывает все, что вы хотите знать или не хотите знать об этом, с большим количеством документации.
Я бы сыграл длинный тон на своем аккордеоне, или я пел один, и я бы заметил, что это чувствовало - что это сделал с моим умственным пространством. Это были медитации, которые я сделал.
Это требует времени, потому что привычный ответ на это очень глубокий. Это восходит к нашим самым ранним ответам как младенцы. Вы должны чувствовать себя в безопасности, и если звук угрожает, вы будете расстроены. Есть эти ранние ответы, в зависимости от того, как и какой у вас опыт.
Я думаю, что худшее - стереотипирование.
Я стараюсь влиять на эту импровизацию двумя способами. Один из них сосредотачивается на отражениях, в обоих смыслах слова: акустические отражения, а также зрительные отражения от зеркала или поверхности, а затем отражение на материале созерцательным образом. Другое влияние - слушать хвосты звуков, которые вы издаете.
