Я узнал из опыта, что картина не закончена, когда вы кладете свою кисть, когда она начинается. Общественная реакция - это то, что обеспечивает значение и ценность. Искусство оживает в аргументах об этом.
Бог есть Бог, а я нет. Я могу видеть только часть картины, которую он рисует.
Иногда, когда я злюсь на женщину, я сделаю о ней отличную, ужасную картину.
Картина закончена, когда идея исчезла.
Если бы живопись не была такой сложной, это было бы не весело.
Вот почему люди слушают музыку или смотрят на картины. Чтобы связаться с этой целостностью.
Художник должен нарисовать не только то, что он видит перед собой, но и то, что он видит внутри него. Если, однако, он ничего не видит внутри него, то он также должен воздерживаться от живописи той, которую он видит перед ним. В противном случае его фотографии будут похожи на те складные экраны, за которыми можно найти только больных или мертвых.
Счастливая живопись и благослови Бог, мой друг.
Живопись является источником бесконечного удовольствия, но также и большой страдания.
Мои картины - только пепел моего искусства
Прошло время для того, чтобы наши ощущения в живописи были прошептаны. Мы хотим, чтобы в будущем мы пели и повторили наши холсты в оглушительных и торжествующих процветаниях.
Я никогда не хотел быть режиссером. Я до сих пор, иногда, думаю, что меня отвлекали от этого, как будто это касательная. Моя главная вещь - рисовать; Я просто собирался это сделать.
Живопись - это пьеса непредвенно непредвзятых и прозрачных.
Живопись молодой девушки похожа на Cavorting с большим отбросом. Это лучшее освежение.
Искусство должно сделать его самостоятельно, без объяснений, и то же самое для поэзии. Если стихотворение или картина должны быть объяснены, то это неудача в общении.
Картины - воспоминания. Воспоминания о художнике, который нарисовал их. Воспоминания, которые можно поделиться. Картины - это вещи, которые нужно помнить.
Если бы я мог иметь только еще один день, я мог бы сделать отличную картину.
Ключ в том, чтобы остаться достаточно в стороне от картины, чтобы вы знали, когда остановиться.
Все картины начинаются с настроения, из отношений с вещами или людьми, из полного визуального впечатления
Когда мы делали кубистские картины, наше намерение состояло не в том, чтобы создать кубистские картины, а выразить то, что было внутри нас. Никто не установил для нас курс действий, и наши друзья, поэты внимательно следовали нашим начинаниям, но они никогда не диктовали это нам.
Каждое нарисованное изображение чего -то также касается отсутствия реальной вещи. Вся живопись о наличии отсутствия.
Только когда я теряю контакт с картиной, результат - беспорядок. В противном случае есть чистая гармония, легкая дать и взять, и картина выходит хорошо.
Я не рисую вещи. Я только рисую разницу между вещами.
Боннат говорит мне: «Ваша картина неплохая, она шикарна, но даже так это неплохо, но ваш рисунок абсолютно ужасен». Поэтому я должен набраться смелости и начать еще раз.
Картина без что -то тревожного в ней, что это?
