Он [Марк Уэбб] очень опытный, технически, он снимал так много видео, он знает, как получить то, что он хочет. Сюрприз, конечно, заключается в том, что он также чрезвычайно гуманистический рассказчик. Он одержим историей и характером, а не просто делает ее правильно, что является двойным, который редко встречается в режиссерах.
Уильям Касл и Альфред Хичкок были первыми режиссерами. До этого никто в Америке не знал, что такое режиссер.
Многие директора не знают, что они хотят делать. Каждый режиссер, которого я видел, это был хороший режиссер, которым я восхищался, точно знал, что он хочет сделать. Они не сидели там и не думали об этом.
Некоторые директора включают в себя ожидание, и если вы хотите поработать с этим конкретным директором, вам придется общаться.
Как только вы начнете снимать фильм, который стоит дорого, студия хочет полного контроля над всеми его элементами, потому что они хотят вернуть все свои деньги. Если вы снимаете меньший фильм, вы можете попробовать намного больше вещей, потому что вы можете контролировать его, а не просто быть наемным режиссером. Чем ниже бюджет, тем больше у вас свободы.
Я знаю, что от меня возникали вещи. Я не знал, что привлекло всех этих директоров для меня.
Как режиссер, постарайтесь быть смиренным и не переусердствовать, а не перекрытие и перекрыть сцену.
Я думаю, что когда вы обращаете внимание на снимки, вы знаете, что есть режиссер. На самом деле, это работа режиссера, чтобы исчезнуть и позволить фильму просто чувствовать себя.
Каждый из моих фильмов личный; Каждый из моих фильмов эмоционально автобиографичен. И мне нравятся директора, которые это делают.
Есть очень интересные режиссеры, которые еще не сделали функцию. Вот что круто в работе - постоянно меняющийся ландшафт людей, с которыми вы могли бы потенциально работать.
Я хочу действительно подчеркнуть это, я директор, актер, продюсер, хореограф -боевик, и я также инвестор.
Я ищу режиссера со сценарием, который ему очень нравится, но я, вероятно, в честь директоров больше всего на свете.
Я всегда ищу возможности, даже когда мне не предлагаются. Я без колебаний заберусь по телефону и позвоню директору или позвоню писателю.
Я ездил на нем один раз, что было на подъездной дорожке в начальных титрах шоу. Я не знал, как это остановить. Я на самом деле чуть не убил директора по фотографии, и я врезался в звуковой грузовик.
Вы хотите, чтобы удобная среда, в которой вы чувствуете, что вы можете изобрести. Поскольку фильм - это такая неуклюжая, техническая, огромная, великая неандертальская вещь, трудно создать это небольшое пространство мира, спокойствие, творческий подход и легкость. Это то, что вы хотите, чтобы режиссер создал для вас, так что, когда вы идете на съемочной площадке, вы забываете все это, и тот факт, что это стоит миллиардов долларов в секунду.
Когда я выбираю проекты, чтобы стать частью, это всегда сочетание многих разных вещей. Основная вещь - директор. Но очень важный элемент, достаточно ли он отличается от всего, что я когда -либо делал, или того, что я в последний раз делал.
Актер и [театральный] режиссер - это то, что я бы назвал переводчиками работы. Мы интерпретируем работу, так же, как музыкант будет интерпретировать работу композитора, мы интерпретируем работу драматурга. Мы слуги театра, и я всегда в это верил. Мы должны служить тому, что было написано, это то, для чего мы там.
Фрэнк Миллер - скорее провидца, чем любой режиссер, с которым я когда -либо работал, и он достигает этого видения лучше, чем кто -либо, с кем я когда -либо работал.
Как актер, большую часть времени вы только так много говорили в том, как, что и куда идут. Как режиссер, вы действительно можете нарисовать большую картину. У вас есть еще много кистей для использования.
Я был помощником директора в течение года, и я понял: «Боже, это много тяжелой работы. Это займет время. Так в чем же ярлык? Что лучше лучше? Тогда, к счастью, кто -то сказал: «Почему бы тебе не стать актером?»
Некоторые режиссеры, такие как Стивенс [Джордж Стивенс], стреляют в полный круг, 360 градусов, и это то, что им подходит. Я обычно стреляю в соотношение около семи до одного. Но отчасти это потому, что я работал над каждым сценарием, поэтому я дальше в визуальной концепции.
Я представляю, как аксиома вы могли бы сказать, что чем лучше пьесу, тем меньше «творчества» необходим режиссер.
Когда в 1952 году Шана Александр взяла у меня интервью для журнала Life для Life, она сдалась после 4000. В то или иное время я работал в каждой студии в Голливуде, почти для каждого режиссера с большинством актеров и актрис.
Работа директора - это работа построения списка выстрелов из сценария.
Я самый опытный кинематографист в этой среде, поэтому нет смысла вести этот дополнительный разговор в середине цикла. Вы делаете фильм по отношению к тому, что сейчас происходит, и вы не можете действительно повлиять на то, что происходит сейчас. Не то чтобы вы контролировали что -либо перед камерой. Если вы называете себя директором, а не кинематографист, я думаю, что вы шутите.