Каждая сцена должна быть в состоянии ответить на три вопроса: «Кто из кого хочет? Что произойдет, если они этого не получит? Почему сейчас?»
Забудьте повествование, предысторию, характеристику, экспозицию, все это. Просто заставьте аудиторию хотеть знать, что будет дальше.
Когда три филиала правительства не смогли представить граждан, и масса средств массовой информации не смогла представить граждан, граждане лучше представляют граждан.
Возможность может постучать, но она редко составляет.
Люди могут или не могут сказать, что они имеют в виду ... но они всегда говорят что -то, предназначенное, чтобы получить то, что они хотят.
В конце концов мы все умираем, но нет никаких оснований умереть посередине.
Это работа писателей, чтобы сделать игру интересной. Это работа актеров, чтобы сделать производительность правдивой.
Беспокойство - это проценты, выплачиваемые заранее по долгу, который никогда не поступает.
Либерализм - это религия. Его принципы не могут быть доказаны, его способность к отходам и уничтожению продемонстрировано. Но это дает ощущение духовной прямоты по небольшому или нет затрат.
Хороший писатель становится лучше, только научившись разрезать, удалять декоративное, описательное, повествовательное, особенно глубоко ощущаемое и значимое. Что остается? История остается.
Один человек может понадобиться (или хочет) больше досуга, еще одна работа; Еще одно приключение, еще одно безопасность и так далее. Именно это разнообразие делает страну, действительно государство, город, церковь или семью здоровой. «Один размер подходит на все», и этот размер, определенный государством, имеет имя, и это имя «рабство».
Аудитория требует не информацию, а драма.
Когда вы приходите в театр, вы должны быть готовы сказать: «Мы все здесь, чтобы перенести причастие, чтобы выяснить, что, черт возьми, происходит в этом мире». Если вы не хотите говорить это, то вы получаете развлечение вместо искусства и плохое развлечение в этом.
Кто -нибудь когда -либо проиграл в дикой природе, знает, что природа хочет, чтобы вы умерли.
Изучение актерского мастерства состоит в том, чтобы выходить из своего собственного пути и учиться справляться с неопределенностью и чувствовать себя неловко.
Проведя слишком много лет в шоу -бизнесе, единственное, что я вижу, это настойчивость. Это человек, который просто не пойдет домой. Я решил рано, что не собираюсь идти домой. Это то, что я буду делать, пока они не посадим меня в тюрьму или в гроб.
Основной вопрос в драме, как меня учили, всегда: «Чего хочет главный герой?» Вот что такое драма. Все сводится к этому. Речь идет не о теме, а не о идеях, а не о настройке, а в том, что хочет главный герой.
Сознательный разум будет предложить очевидное, клич, потому что эти вещи предложили безопасность успеха в прошлом.
Не пишите направления сцены. Если не очевидно, что персонаж пытается достичь, сказав линию, расскажите нам, как персонаж сказал это или не перешла на диван или нет, не поможет делу.
Каждый страх скрывает желание.
Добро пожаловать в Чикаго. Этот город воняет, как кувха в низком приливе.
Чем больше интеллект, тем легче в его неправильном направлении.
Тема драмы - ложь. В конце драмы правда, которая была упущена, игнорировалась, презиралась и отрицана, преобладает. И вот как мы знаем, что драма сделана.
Там нет такой вещи, как талант; Вы просто должны работать достаточно усердно.
Персонажи на сцене, как люди в том, что мы называем «реальной жизнью», не говорят, чтобы раскрыть себя. Они не говорят, чтобы скрыть себя. Они говорят, чтобы получить то, что они хотят. Это единственная причина, по которой они говорят.