Вы можете снять фильм о чем угодно, если у него есть крючок, чтобы повесить рекламу.
Самый безопасный жанр - фильм ужасов. Но самая небезопасная - самая опасная - это комедия. Потому что даже если ваш фильм ужасов не очень хороший, вы получите несколько криков, и все в порядке. С комедией, если они не смеются, ты мертв.
Кинофильные картинки - это художественная форма 20 -го века, и одной из причин является тот факт, что фильмы являются слегка испорченной искусством. Они подходят в этом столетии - они объединяют искусство и бизнес!
В научно-фантастических фильмах монстр всегда должен быть больше, чем ведущая леди.
Я думаю, что одной из причин фильмов является типичная форма современного искусства, что это частично бизнес. Директору нужна команда - писатель, продюсер и т. Д., И чтобы иметь это, ему нужны деньги.
Чтобы создать искусство сегодня, вы должны немного поставить под угрозу свое искусство и стать бизнесменом.
Другие писатели, продюсеры и режиссеры малобюджетных фильмов часто откладывали фильм, который они снимали, сказав, что это просто что-то, на котором можно заработать. Я никогда этого не чувствовал. Если бы я взял задание, я бы сделал это лучший снимок.
Одна из худших вещей, которые вы можете сделать, - это иметь ограниченный бюджет и попытаться снять большой вид фильма. Вот когда у вас очень плохая работа.
Я никогда не снимал фильм, который хотел сделать. Независимо от того, что происходит, это никогда не оказывается точно так же, как я надеялся.
Когда вы говорите об ужасе или научно-фантастике, вы работаете в жанре, который имеет слабо определенные тематические элементы, или вы даже можете назвать их правилами. Но правила должны быть нарушены. Я думаю, что молодые кинематографисты должны вернуться к истории ужаса, от немой фильмов, таких как «Носферату», и до сегодняшних фильмов ужасов, поэтому они понимают историю фильмов ужасов и то, что было сделано. Поймите это, а затем добавьте что -то новое или оригинальное.
Мне нравится процесс снятия фильмов, а случайное удовлетворение - тот факт, что большинство из них зарабатывали деньги.
Всегда есть что -то, что отвлекает вас от оригинального сценария.
Недавно меня называли в какой -то статье «Старейший голливудский мятежник». Так что сейчас я как бы работаю изнутри, с еще немного мятежным духом.
Я ищу возможность работать. Направление - это тяжелая работа. Они не учат вас этому в киношколе. Критики не знают об этом, но это тяжелая, физическая работа.
Кто -то сказал: «Роджер не знает, как тратить деньги». И я подумал: «Я не трачу деньги, потому что у меня их нет!» Если бы у меня это было, я мог бы потратить деньги! Это единственный раз, когда мне это сказали!
Фильмы ужасов были с нами навсегда, так что вы не можете сказать, что я возник в любом случае, но это как бы принесло классический способ снять фильм ужасов.
Во -первых, великий режиссер очень умный. И он также предан и готов усердно работать. Теперь это простые вещи, чтобы идентифицировать. Третий - это творчество, и это очень трудно идентифицировать заранее. Вот почему так много директоров, которые начали со мной, были моим помощником - первым был Фрэнсис Форд Коппола.
Когда я начал в конце 1950 -х годов, каждый фильм, который я снял - независимо от того, насколько низко бюджет - получил театральный релиз. Сегодня менее 20 процентов наших фильмов получают театральный релиз.
Вы учитесь, конечно, когда работаете с чем -то хорошим, но вы также можете узнать, когда работаете с вещами, которые не очень хорошо. Вы можете увидеть причины, по которым они не хороши. Иногда я бы предложил, что можно было сделать, но по сути сказал: «Это не стоит того». Поэтому я узнал из этого процесса.
Я верю, что кинофильмы - значительная форма искусства нашего времени. И я думаю, что главная причина в том, что они являются искусством движения, в отличие от статических видов искусства предыдущих времен.
Может быть, это просто вопрос старения и осознания того, что рынок для средних и низкобюджетных фильмов, которые, конечно же, я потратил большую часть своей жизни, уменьшился. И, возможно, количество идей немного уменьшилось.
Когда я начинал, каждый фильм получил полное театральное распределение. Сегодня практически нет фильмов с низким бюджетом, может быть, два или три в год, получат полное театральное распределение. Мы были заморожены из этого, что означает, что они должны знать, что для полного театрального распределения это должно быть что -то вроде Said, либо какой -то фильм об эксплуатации сегодня или чрезвычайно хорошо сделанный личный фильм.
Мой отец был инженером, но я узнал, что кинематографические критики «Стэнфордская ежедневная» получили бесплатные проходы для всех фильмов. Поэтому я стал сначала помощником критика, а затем главным кинокритиком. Эти бесплатные проходы изменили мою жизнь.
Я думаю, что художественный фильм или фильм, управляемый автором, и не только иностранные, но и домашние фильмы, следуя по этому пути, могут получить небольшую долю кассовых сборов. И я думаю, что небольшая доля может немного откроется.
Я не собираюсь стрелять семь дней в неделю. Я думаю, что это контрпродуктивно. Я думаю, что у вас будут люди, спотыкающиеся через пару недель.
