Это не вопрос живописи жизни, это вопрос того, чтобы дать жизнь живопись.
Я только начинаю понимать, что значит рисовать. У художника должно быть две жизни, одна, в которой можно учиться, и одна, чтобы практиковать свое искусство.
Нарисуйте свое удовольствие, нарисуйте свое удовольствие и сильно выражайте свое удовольствие.
Точность именования отнимает уникальности видения.
Воображение - это просто эксплуатация нашей памяти.
То, что привлекло меня, было меньше самого искусства, чем жизнь художников, и все, что это значило для меня: идея творчества и свободы выражения мнений и действий. Меня привлекли живопись и рисование в течение долгого времени, но это была не неотразимая страсть; Что я хотел, любой ценой, было избежать монотонности жизни.
Живопись должна вернуться к своей первоначальной цели, изучая внутреннюю жизнь людей.
Рисование чувствует себя. Цвет - это акт разума.
Сколько дней я провел наедине со своей кошкой ... и когда я говорю один, я имею в виду без материального существа, потому что моя кошка - мистический компаньон, дух.
Художник, который рисует эмоции, создает закрытый мир ... картина ... которая, как книга, имеет такой же интерес, где бы это ни оказалось. Такой художник, мы можем себе представить, тратит много времени, ничего не делая, кроме как смотреть, как вокруг него, так и внутри него.
Вы не можете изобретать рисование самостоятельно.
Важно вспомнить, что больше всего впечатлило вас, и поставить его на холст как можно быстрее.
Искусство никогда не сможет существовать без природы.
Цвет не добавляет приятного качества в дизайн - он подкрепляет его.
Говоря, когда вам есть что сказать, это все равно, что смотреть. Но кто выглядит? Если бы люди могли видеть должным образом и увидеть целое, все они были бы художниками. И это потому, что люди понятия не имеют, как выглядеть, что они почти когда -либо понимают.
Я после первого впечатления - я хочу показать, что все видит, когда сначала войти в комнату - то, что мой глаз на первый взгляд.
Мне показалось, что можно было перевести свет, формы и характер, используя только цвет, не обращаясь к ценностям.
Всегда говорит о сдаче природе. Есть также такая вещь, как сдача на картину.
Вы рассуждаете цвет больше, чем вы разбираетесь, что цвет рисования имеет такую серьезную логику, как форма.
Основным субъектом является поверхность, которая имеет свой цвет, свои законы сверх законов объекта.
Хорошо составленная картина наполовину закончена.
Единственная твердая земля художника - это палитра и цвета, но как только цвета достигают иллюзии, они больше не судят.
Работа над акцентом, это оживит целое.
Выражение на моем лице - кто на земле будет заинтересован в этом? Все, что я должен сказать, можно найти в моих работах. (На фотографировании)
И после рисования появляется композиция. Хорошо составленная картина наполовину сделана
