В детстве я вполне любил романтическую, богемную идею быть художником. Я ожидаю, что думаю, что смогу избежать трудностей математики и орфографии. Может быть, я думал, что избежу суждения о истеблишменте.
Живопись рассматривается как создание картинок, создание художественного объекта, что может стоять самостоятельно.
Я пытался выучить скрипку некоторое время.
Я никогда не знаю, как это будет выглядеть. Не имел бы большого значения в живописи, если бы я уже знал результат. У меня есть предмет передо мной, и я начинаю наводнять цвет и делать следы, я не знаю, это импровизация, не так ли?
Я должен экспериментировать с методами, и я пытаюсь найти подлинный способ сделать эквивалент живого, дышащего человека в пределах одной картины.
Раньше я рисовал ландшафты без каких -либо людей, но теперь я рисую людей, которые оказались в определенном месте. Они могут быть за пределами паба, или на пляже или в студии. У них может быть одежда, или они не могут.
Мне пришлось выполнять все виды рабочих мест, чтобы заплатить арендную плату. Я даже работал в банальной шахте.
Я почувствовал необходимость вернуться к живописи, и я подумал, что лучший способ - начать рисовать, поэтому я поступил в класс рисования жизни. Вскоре я обнаружил, что люди делали очень интересные предметы, и я все еще удивлен, что никогда не обнаруживал этого раньше.
Я жил с диализом в течение трех лет или около того, и новая почка чувствовала себя как отсрочку, новый дар жизни. Я снова почувствовал себя живым, и я думаю, что это повлияло на мое использование цвета.
Я никогда не подписывался на Грязне поддонской школы живописи.
Когда я смотрю на некоторые из моих старых работ, кусочки, которые я нахожу наиболее интересными, - это те, которые у них в них.
Вы всегда можете пойти на то, чтобы менять вещи, но наступает время, когда вам нужно решить остановиться.
Я думаю, что большинство людей считают рисование подчиненным для предмета, своего рода медитации, изучения, поискового наблюдения, в моем случае, ради себя.
