Рисунок - это просто линия, идущая на прогулку.
Искусство не отражает то, что видно, скорее, оно делает скрытую видимым.
Цвет - это место, где встречаются наш мозг и вселенная.
Искусство не отражает то, что мы видим; Это заставляет нас видеть.
Искусство должно быть похоже на праздник: что -то, чтобы дать человеку возможность увидеть вещи по -другому и изменить его точку зрения.
Один глаз видит, другой чувствует.
Все, кем должен быть художник: поэт, исследователь природы, философ!
Из корня сок поднимается в художника, течет через него, течет к его глазам. Ошеломленный и активированный силой течения, он передает свое видение в свою работу. И все же, стоя на своем назначенном месте как ствол дерева, он не делает ничего, кроме как собирать и передавать то, что поднимается из глубины. Он не служит и не командует, которые он передает. Его позиция скромна. И красота на короне не его собственная; Это просто прошло через него.
Линия - это точка, которая пошла на прогулку.
Я рисую, чтобы не плакать.
Цвет обладает мной. Мне не нужно это преследовать. Это всегда обладает мной, я знаю это. Это смысл этого счастливого часа: цвет и я один. Я художник.
Становление превосходит бытие.
Там нет замены интуиции.
Все искусство-это воспоминания о вековых вещах, темных вещах, чьи фрагменты живут в художнике.
Искусство не воспроизводит видимый; это делает видимым.
Чем более ужасный этот мир (например, как сегодня, например), тем абстрактно наше искусство, тогда как счастливый мир вызывает искусство здесь и сейчас.
Художник не должен рисовать то, что он видит, но что будет видно.
Линия возникает. Так сказать, он выходит на прогулку, бесцельно ради прогулки.
Интересно наблюдать, насколько реально остается объект, несмотря на все абстракции.
В искусстве осталось много места для точного эксперимента, и ворота были открыты в течение некоторого времени. То, что было достигнуто в музыке к концу восемнадцатого века, началось только в изобразительном искусстве. Математика и физика дали нам подсказку в форме правил, которые будут строго соблюдать или отключены, в зависимости от обстоятельств. Здесь, во -первых, полезной дисциплина, представляется, с функцией форм, а не с формой, поскольку конечный результат мы учимся, как смотреть за пределы поверхности и добираться до корня вещей.
Каждая энергия требует своей дополнительной энергии для достижения автономной стабильности на основе игры энергий.
Ничто не может быть поспешным. Он должен расти, он должен расти сам по себе, и если время когда -либо придет для этой работы, то тем лучше!
Все проходит, и то, что осталось от прежних времен, то, что остается от жизни, является духовным. Во всем, что мы делаем, утверждение об Абсолюте неизменно.
В более ранние времена художники любили показывать, что на самом деле было видно ... в настоящее время мы обеспокоены реальностью, а не просто видимыми.
Сотворение живет как Бытие под видимой поверхностью работы. Все умные люди видят это после факта, но только креатив видит это до факта - в будущем.
