Художник платит не за его труд, а за его видение.
Повесьте стены своего разума память о ваших успехах. Возьмите совет своей силы, а не о своей слабости. Подумайте о хорошей работе, которую вы сделали. Подумайте о времени, когда вы поднялись выше своего среднего уровня производительности и выполнили идею, мечту или желание, за которое вы глубоко хотели. Повесьте эти картинки на стенах своего разума и посмотрите на них, когда вы путешествуете по дороге жизни.
Если человек, который рисует только дерево, или цветок, или другую поверхность, которую он видит перед ним, был художником, король художников был бы фотографом. Это для художника, чтобы сделать что -то за пределами этого.
Природа содержит элементы, по цвету и форме, всех изображений, поскольку клавиатура содержит ноты всей музыки. Но артисты рождаются, чтобы выбрать, и группировать с наукой, эти элементы, что результат может быть красивым - поскольку музыкант собирает свои заметки и формирует свои аккорды, пока он не вынесет из хаоса славную гармонию
Когда свет исчезает, а тени углубляются, все мелкие и трудные детали исчезают, все тривиальные исчезают, и я вижу вещи, поскольку они в больших сильных массах: кнопки теряются, но няня остается; Стьтер теряется, но тень остается; Тень потеряна, но картина остается. И это ночь не может свести из воображения художника.
Поскольку музыка-это поэзия звука, так же как и рисование поэзии зрений, и предметная область не имеет ничего общего с гармонией звука или цвета.
Мы смотрим на картину, чтобы узнать художника; Это его компания, которую мы стремимся, а не его умение.
Люди будут прощать что -нибудь, кроме красоты и таланта. Так что я вдвойне непонячен.
Ссылка просто розовое, пытаясь быть фиолетовым.
Искусство должно быть независимым от всей ловушки - должно стоять в одиночестве и обращаться к художественному чувству глаза или уха, не смешивая этого с эмоциями, совершенно чуждовыми, как преданность, жалость, любовь, патриотизм и тому подобное. Все это не беспокоит это; И именно поэтому я настаиваю на том, чтобы называть свои работы «договоренностями» и «гармониями».
Краска не должна наносить густой. Это должно быть как дыхание на поверхности стекла.
Фредерик Лейтон Джеймсу Макнейлу Уистлеру: «Мой дорогой Уистлер, вы оставляете свои фотографии в таком отрывочном, незаконченном состоянии. Почему бы тебе никогда не закончить их? Джеймс Макнил Уистлер Фредерику Лейтону: «Мой дорогой Лейтон, почему ты когда -нибудь начинаешь свою?
Ибо искусство и радость идут вместе, с смелой открытостью и высокой головой и готовой рукой - боясь ничто и не боятся.
Сказать художнику, что природа должна быть принята таким, какой она есть, - значит сказать игроку, что он может сидеть на пианино.
Картинка закончена, когда все следы средств, используемых для достижения конца, исчез.
Студент Джеймса Макнил Уистлер говорит великим художникам: «Я склонен рисовать то, что вижу». Уистлер отвечает: «Ах! Шок придет, когда вы увидите, что вы рисуете!
Мир разделен на два класса - инвалиды и медсестры.
Если другие люди будут говорить, разговор становится невозможным.
Объяснение довольно простое. Я хотел быть рядом с мамой.
Человеку требуется много времени, чтобы выглядеть как свой портрет.
Вы не должны сказать, что это не хорошо. Вы должны сказать, вам это не нравится; А потом, вы знаете, вы совершенно в безопасности.
Карьера художника всегда начинается завтра
Я не спорю с тобой - я тебе говорю.
Работа мастера не пахнет потом бровей - не предполагает никаких усилий - и закончена с самого начала.
Несколько редких, которые, в начале жизни, избавились от дружбы многих.
