Я думаю, что это хочет от картины чувства жизни. Последнее предложение, окончательное заявление, должно быть не преднамеренным утверждением, а беспомощным утверждением. Это должно быть то, что вы не можете не сказать.
Я думаю, что картина должна включать больше опыта, чем просто предполагаемое заявление.
Мой опыт работы с жизнью в том, что он очень фрагментирован. В одном месте возникают определенные виды вещей, и в другом месте происходит другое виды вещей. Я хотел бы, чтобы у моей работы были некоторые яркие признаки этих различий. Я предполагаю, что в живописи это будет составлять различные виды пространства, представленного в нем.
В том месте, где я был ребенком, художников не было, и искусства не было, поэтому я действительно не знал, что это значит. Я думаю, что я думал, что это означает, что я буду в ситуации, отличной от той, в которой я был.
В моем детстве было очень мало искусства. Я вырос в Южной Каролине; Я не знал об искусстве в Южной Каролине. В Чарльстоне был незначительный музей, который в этом не интересовался. На нем показали местные художники, картины птиц.
Диапазон [идей] ограничен интересами и воображением и страстью.
Кубизм - это анатомическая таблица способа увидеть внешние объекты. Но я хочу путать значение акта взгляда.
Намерение включает такой маленький фрагмент нашего сознания, нашего разума и нашей жизни.
На картинке следует смотреть так же, как вы смотрите на радиатор.
Каждый, конечно, свободен интерпретировать работу по -своему. Я думаю, что увидеть картину - это одно, и интерпретировать ее - это другое.
В начале я был очень связан с понятием картины как объекта и имел тенденцию атаковать эту идею с разных направлений.
Я склонен любить вещи, которые уже существуют.
Кто -то хочет, чтобы какая -либо работа была миром, но, конечно, это никогда не мир. Работа в мире; Это никогда не содержит всего этого.
Я не знаю, как организовать мысли. Я не знаю, как иметь мысли.
Старое искусство предлагает такую же хорошую критику нового искусства, как и новое искусство предложения старого.
Я решил, что если бы в моей работе было то, что я мог бы идентифицировать как сходство с другой работой, я бы удалил ее.
Я хотел бы иметь представление о таких вещах, как правительство, все те большие идеи, которые вы подняли, о которых у меня просто нет идей. Я хотел бы иметь возможность, так как многие люди обсуждают их, но я не хочу работать над ними. Я не думаю, что мои амбиции настолько сильны в этом направлении.
Вот что делает картина; Он организует видение определенным образом или предполагает, что на определенные вещи обращают внимание, и на некоторые другие вещи не обращают внимания. Он функционирует таким образом в определенной степени в нашей цивилизации.
Что бы я ни делал, кажется мне искусственным и ложным для меня.
Как правило, я против живописи, которая связана с концепциями простоты. Для меня все выглядит занятым.
A-not-Complete-Unit, или новое устройство. Элементы в 3 частях не должны ни подходить, ни не сочетаться друг с другом. Хотелось бы не вести. Избегайте идеи головоломки, которая может быть решена. Удалите признаки «мысли». Это не «мысль», которая нуждается в показе.
Сделать рисунок для картины, чаще всего означает делать что -то очень отрывочное и схематическое, а затем сделать ее отполированным.
Дело в том, что если вы верите в бессознательное - и я делаю - есть место для всех видов возможностей, которые я не знаю, как вы так или иначе доказываете.
Для меня самоопределение-это бедствие.
Мерсе - мой любимый художник в любой области.
