Хорошее искусство должно вызвать ответ « Ух ты!' в отличие от вау! Хм?'
Я заинтересован в прославлении того, что, как мы в мире, говорим, не заслуживает прославления. Что -то, что забыто, сосредоточено на том, как будто это был какой -то священный объект.
Я верю в интуицию и приближается к вещам как мгновенное удовлетворение. Просто сделайте то, что вы хотите сделать, сделайте такие картинки, которые вы хотите сделать.
Как художник, я должен противостоять своей работе.
Когда я впервые сделал книгу о бензиновых станциях, люди смотрели на это и говорили, что вы шутите или что? Почему ты это делаешь? В некотором смысле, это то, что я был после: я был после сведения головы.
Я думаю, что самые интересные вещи исходят от людей, которым просто нечего терять. Вы знаете, давайте Kamikaze это - просто броситесь в нее, дьявол может заботиться.
Мои картинки не такие интересные, и не предмет. Это просто набор фактов; Моя книга больше похожа на коллекцию готовых.
Да, есть определенная сила на фотографии. У камеры есть способ дезориентировать человека, если она хочет, и для меня, когда она дезориентирует, у нее есть реальная ценность.
Ничего не изменилось, кроме дат в газетах. Я нахожусь в той же коже, думая те же самые старые мысли. Разница между психоделией и цифровыми возрастами будет казаться плавным смешиванием в ближайшие годы и будет просто вспышкой на экране.
Я не занимаюсь социальными сетями. Если бы я это сделал, я могу также присоединиться к Саентологии.
Сегодня так много всего происходит. Я постоянно слышу, иногда от художников, что все сделано. Это было сделано. Я не вижу этого.
Я никогда не ожидал продать свое искусство. Это было не так, как сегодня, когда вы выходили из художественной школы, и они обещают вам будущее. Теперь это почти регулируется в некотором смысле. Когда мы вышли из школы, мы просто хотели сделать искусство, которое взорет вам волосы и сделала это для спорта. Не было никакой коммерческой возможности, которую мы видели.
Весь мой художественный ответ исходит от американских вещей, и я думаю, что у меня всегда была слабость для героических изображений.
Я просто использую [камеру]. Я просто подбираю его как топор, когда мне нужно рубить дерево. Я собираю камеру, выхожу и снимаю фотографии, которые я должен снимать.
Возможно, в моей работе было бы больше беспокойства, если бы я жил в Нью -Йорке.
Прежде всего, фотографии, которые я использую, не являются армией в любом смысле этого слова. Я думаю, что фотография мертва как изобразительное искусство; Его единственное место - в коммерческом мире, для технических или информационных целей.
Когда я начал рисовать, все мои картины были словами, которые были заявленными высказываниями, такими как Smash, Boss, Eat. Эти слова были как цветы в вазе.
Часть эго отображает эго. У меня есть эго, и я думаю, что я действительно хорош. Но, может быть, я падаю, пытаясь продать его людям.
Я не был очарован романтикой Парижа или Лондона. Я люблю посещать, но я бы предпочел быть в Лос -Анджелесе
Люди отказываются верить, что я никогда не был в Starbucks или Disneyland.
Путешествие меня раздражает, но не ездит. Поездка в аэропорт заставляет меня нервничать, но когда я намеревался просто взять неторопливое движение, это голубое небо, пухлые облака и время.
Я много путешествую, но я не ухожу с новым вдохновением.
В основном все, что я делал в искусстве, у меня было, когда мне было 20 лет. Я использую метод извлечения отходов. Я вернусь и использую что -то, что ответило мне 15 лет назад, но у меня было достаточно смысла думать. Некоторые художники резко меняются. Я вижу свою работу больше как написанную историю.
Субъект [Лос -Анджелеса] стал общей метафорой беспокойства и скорости современной жизни.
Большинство художников делают в основном то же самое - оставаясь на улице.
