Семя ваших следующих произведений искусства заключается в недостатках вашего нынешнего произведения. Такими недостатками являются ваши руководства - ценные, объективные, не осуждающие руководства по вопросам, необходимым для пересмотра или развития дальнейшего развития.
Создание искусства сейчас означает работать перед лицом неопределенности; Это означает жить с сомнением и противоречием, делать то, что никто не заботится о том, делаете ли вы, и для которых не может быть ни аудитории, ни награды. Сделать работу, которую вы хотите сделать, означает отложить эти сомнения, чтобы вы могли четко увидеть, что вы сделали, и тем самым посмотреть, куда идти дальше. Сделать работу, которую вы хотите сделать, означает поиск питания в самой работе.
Искусство похоже на начало предложения, прежде чем вы узнаете его окончание.
Для всех зрителей, кроме себя, важно то продукт: готовые произведения искусства. Для вас, и вы в одиночку, важно процесс: опыт формирования этого произведения искусства. Заявления зрителей не являются вашими проблемами (хотя опасно легко принять их отношение.) Их работа - это Wahtever: быть перенесенным искусством, развлекать его, чтобы убить его, что угодно. Ваша работа - научиться работать над вашей работой.
Вы делаете хорошую работу (среди прочего), делая много работы, которая не очень хороша, и постепенно отсеивая части, которые не хороши, части, которые не ваши. Это называется обратной связью, и это самый прямой путь к изучению вашего собственного видения. Это также называется вашей работой. В конце концов, кто -то должен выполнять вашу работу, и вы самый близкий человек.
Уроки, которые вы должны выучить, находятся в вашей работе. Чтобы увидеть их, вам нужно только ясно взглянуть на работу - без суждения, без необходимости или страха, без желаний и надежд. Без эмоциональных ожиданий. Спросите свою работу, что ей нужно, а не то, что вам нужно. Затем отложите свои страхи и послушайте, как хороший родитель слушает ребенка
Искусство - это высокое призвание - страхи совпадают. Мы могли бы по -разному добавить, что случайный, подлый и разрушительный, как лень, устойчивость к срокам, раздражение материалов или окружения, отвлечение от достижений других - действительно, как все, что мешает вам сделать вашу работу лучше всего. Что отделяет художников от бывших артистов, так это то, что те, кто бросает вызов своим страхам, продолжаются; Те, кто этого не делают, уходят.
Неопределенность является важным, неизбежным и всепроникающим компаньоном для вашего желания сделать искусство
Арт -создание включает в себя навыки, которые можно изучить. Полем Полем В значительной степени стать художником состоит в том, чтобы учиться принять себя, что делает вашу работу личной, и следуя вашему собственному голосу, что делает вашу работу отличительной. Полем Полем Даже талант редко различим в долгосрочной перспективе, от настойчивости и много тяжелой работы.
Толерантность к неопределенности является обязательным условием для достижения успеха.
Талант может быстрее вывести кого -то от стартовых блоков, но без чувства направления или цели, к которой нужно стремиться, он не будет учитывать много
В конце концов, все сводится к этому: у вас есть выбор (или, точнее, накапливаться на выборе) между выбором вашей работы и риску тем самым гарантируя, что это не сделает вас счастливым. Это становится выбором между уверенностью и неопределенностью. И, любопытно, неопределенность - это утешительный выбор.
То, что вам нужно знать о следующей части, содержится в последнем произведении. Место, где можно узнать о ваших материалах, находится в последнем использовании ваших материалов. Место, где можно узнать о вашем исполнении, находится в вашем исполнении. Проще говоря, ваша работа - это ваше руководство: полный, всеобъемлющий, безграничный справочник на вашей работе.
Для художника все проблемы искусства кажутся уникально личными. Что ж, это достаточно понятно, учитывая, что не многие другие действия обычно ставят под сомнение основную самооценку.
Разница между искусством и ремеслом заключается не в инструментах, которые вы держите в руках, а в умственном наборе, который направляет их. Для ремесленника Craft - это само по себе. Для вас, художника, Craft - это автомобиль для выражения вашего видения. Ремесло - это видимый край искусства.
Что -то в создании искусства связано с преодолением вещей, давая нам четкую возможность для ведения дел так, как мы всегда знали, что должны их делать.
Как правило, нет веской причины, по которой другие должны заботиться о большинстве работ любого художника. Функция подавляющего большинства ваших произведений искусства состоит в том, чтобы просто научить вас, как сделать небольшую часть ваших произведений искусства, которая взлетает.
Семя ваших следующих произведений искусства заключается в недостатках вашего нынешнего произведения.
Урок за день: видение всегда впереди исполнения - и это должно быть.
Мы должны построить сообщества художников, потому что они, естественно, не существуют в нашей культуре.
Видение, неопределенность и знание материалов - это неизбежность, которую все художники должны признать и учиться на: видение всегда опережает исполнение, знание материалов - это ваш контакт с реальностью, а неопределенность - добродетель.
Даже талант редко различим в долгосрочной перспективе, от настойчивости и много тяжелой работы.
Посмотрите на свою работу, и она говорит вам, как это, когда вы сдерживаетесь или когда принимаете. Когда вы ленивы, ваше искусство лениво; Когда вы сдерживаетесь, он сдерживается; Когда вы стесняетесь, он стоит там, глядя, руки в карманах. Но когда вы совершаете, это происходит как пылание.
Самая сложная часть искусства-это жить своей жизнью таким образом, чтобы ваша работа была выполнена и чрезмерная-это означает, среди прочего, поиск множества практик, которые просто полезны.
Природа накладывает простое ограничение на тех, кто покидает стадо, чтобы идти своим путем: их съедят. В обществе это немного сложнее. Тем не менее, предостережение стоит: избегание неизвестного имеет значительную стоимость выживания. Общество, природа и искусство, как правило, производят охраняемых существ.
