Когда его спросили, сварчиво озадаченный профессором, какие «правила» он следовал, Дебюсси, как говорят, ответил, и мн -Плайзир «что бы я ни любил», и он также утверждал, что больше должно быть получено, наблюдая за солнцем, чем слушая пастырскую симфонию Полем Хотя такие замечания были предназначены для шока, они содержат ядро Дебюссьянской Верити.
Когда Клод Дебюсси учился в Парижской консерватории с десятилетия до двадцати двух лет, многие считали его мятежником из-за его обращения с диссонансом и его презрением к установленным формам. По общему мнению, он обратился к однокурснику во время выступления Бетховена со словами: «Давай пойдем. Он начинает развиваться.
Люди не очень похожи на то, что красивые вещи - они так далеко от своих отвратительных маленьких умов.
Искусство - самый красивый обман из всех! И хотя люди пытаются включить в это повседневные события жизни, мы должны надеяться, что это останется обманом, чтобы не стать утилитарной вещью, грустной, как фабрика.
Красота, кажется, поражает некоторых людей как личное оскорбление.
Некоторые люди хотят, чтобы все соответствовали правилам, я хочу только сделать то, что я могу слышать.
Цвет моей души-железно-серое и грустное колесо летучих мышей о круте моей мечты.
Чрезвычайное осложнение противоречит искусству.
Я хочу петь мои внутренние видения с наивным откровенностью ребенка.
Композиторы недостаточно смелы. Они боятся этого священного идола, называемого «здравым смыслом», который является самой страшной вещью, которую я знаю - в конце концов, это не более чем религия, основанная на оправдании повсеместного использования Imbeciles!
[На Ричарде Вагнере] Прекрасный закат, который был принят за рассвет.
Столетие самолетов имеет право на собственную музыку.
Я пытаюсь сделать что -то другое - эффект реальности, но то, что некоторые дураки называют импрессионизм, термин, который обычно неправильно используется, особенно критиками, которые без колебаний применяют его к Тернеру, величайшему создателю таинственных эффектов во всем мире искусства.
У меня есть ужас сентиментальности, и я не могу забыть, что его зовут Сен-Санс.
Вдохновение и идеи приходят ко мне только тогда, когда у меня не было женщины в течение очень долгого времени ... Баллады, Полоназы, даже целый концерт, возможно, был потерян навсегда в вашей Дюрке, я не могу сказать вам, сколько. Я был так глубоко поглощен в своей любви к тебе, что почти ничего не создал.
Он был несравненным художником загадки, молчания и бесконечного, проходящего облака и солнца мерцания волн-дублирования, которые никто до него не мог предложить.
Музыка находится в пространстве между нотами.
Привлечение виртуоза для публики очень похоже на цирку для толпы. Всегда есть надежда, что может случиться что -то опасное.
Если мы посмотрим на работы JS Bach ... на каждой странице мы обнаруживаем вещи, которые, по нашему мнению, родились только вчера, от восхитительных арабесков до переполнения религиозных чувств больше всего, что мы с тех пор обнаружили.
Музыка, которую я желаю, должна быть достаточно гибкой, чтобы адаптироваться к лирическим выпочкам души и фантазии о снов.
Музыка Питера Таунсенда - это молчание между нотами. Так можно сказать, что танец - это неподвижность между шагами?
Возраст автомобилей и самолетов не может выразить себя так же, как и возраст усердия.
Люди приходят в музыку, чтобы искать забвения: разве это не является формой обмана?
Столетие самолетов заслуживает собственной музыки. Поскольку прецедентов нет, я должен создать заново.
Разве это не наша обязанность найти симфоническую формулу, которая соответствует нашему времени, который прогресс, смелый и современный спрос на победу? Столетие самолетов имеет право на собственную музыку.