Движение, перемены, свет, рост и распад - это жизненная сила природы, энергии, которые II пытаются пройти через мою работу. Мне нужен шок ощущения, сопротивление места, материалов и погоды, земля, как мой источник. Природа находится в состоянии перемен, и это изменение является ключом к пониманию. Я хочу, чтобы мое искусство было чувствительным и бдительным на изменения в материале, сезоне и погоде. Каждая работа растет, остается, распадается. Процесс и распад неявные. ПРИМЕНЕНТ В МОЕЙ РАБОТЫ отражает то, что я нахожу в природе.
Основное напряжение многих моих искусств - попытаться просмотреть поверхность появления вещей. Неизбежно, один из способов попадания под поверхность - это ввести дыру, окно в то, что лежит ниже.
Когда я учился в художественной школе, много художественного образования-это то, что искусство является средством самовыражения, и в 18 лет я не знал, есть ли у меня огромное количество, которое я хотел выразить. Это был большой момент, когда я решил, что хочу изменить акцент или намерение своего искусства от чего -то, на чем я себя отказался, и что -то, что действительно накормило меня или заставило меня увидеть мир или понять мир.
Мое искусство - попытка достичь внешнего вида. Я хочу видеть рост в дереве, время в камне, природу в городе, и я имею в виду не его парки, а более глубокое понимание того, что город-это природа-земля, на которой он построен, камень, с которым он сделан Полем
Мое искусство признает человеческое место, человеческий контекст, особенно в Британии, который является ландшафтом, который так работал на протяжении тысячелетий, написанный, глубоко укоренившийся с присутствием людей.
Суть рисунка - это линия, исследующая пространство.
Искусство для меня - это форма питания. Мне нужна земля. Мне это нужно.
Искусство - это не карьера - это жизнь.
Я вижу, как моя работа занимается плагиатом в программах садоводства, программах украшения и автомобильной рекламы, и я полагаю, что должен принять это именно то, как искусство ассимилируется в культуру.
Это искусство, которое научило меня думать и писать.
Одна из красоты искусства заключается в том, что он отражает всю жизнь художника. То, что я узнал за последние 30 лет, действительно начинает информировать то, что я делаю. Я надеюсь, что этот процесс продолжится, пока я не умру.
Эфемерная работа, сделанная на улице, для и около дня лежит в основе моего искусства, и ее создание должно быть частным.
Когда вы становитесь старше, вы понимаете, что искусство имеет огромный эффект. Иногда страшно думать о том, какое влияние мы можем оказать.