Вы можете сделать прекрасную вещь, но в этом нет никаких проблем. Мне нравится идея делать что -то, разрушать вещи, подвергать сомнению вещи до такой степени, что вы подтолкнули ее к краю, а затем восстанавливая ее.
Каждая картина, которую я когда -либо делал, имеет под ним 100 картин.
Все несчастные случаи и эксперименты, а также открытия - это то, о чем моя работа. Проблема, которую у меня есть как художник, слишком критична.
Я хочу расширить вопрос о том, когда что -то сделано. Я хочу раздражать финал. Я хочу с этим возиться. Мне нравится идея, что если вы сделаете работу, которая не имеет четкого конца, то вы должны играть с финалом. Потому что, если вы этого не сделаете, вы не выделяете странную, прекрасную открытость абстракции.
Работы должны выглядеть так, как будто они уверены. Но они также должны выглядеть как -то обеспокоенный. Это странная вещь: «Это выглядит уверенно и обеспокоено?» Это немного похоже на сложную поэзию.
Я делаю картины действительно медленно, потому что меня менять их, менять, меняю, меняю и менять и менять. Я действительно не знаю, как этого не делать. Я не очень свободен. Хотя это выглядит бесплатно. Но это не так.
В моей работе мы не смотрим на значок, мы не смотрим на знак, мы не смотрим на представление. Мы что -то смотрим. У меня есть такое чувство доверия, которое люди могут прочитать его для себя.
Это огромная проблема с абстрактной живописью. Когда ты закончил? Вы сделали, когда не хотите этого делать.
Это больше этот инстинкт, чтобы попасть в неприятности, а затем избавиться от неприятностей. Вот что такое картина для меня.
Я никогда не читал книгу о форме. Я читал книги о жесте; Я читал тонны книг о цвете, поверхности, поле, земле, представлении, абстракции. Но я никогда не читал книгу о том, что такое форма.
Быть плохим. Дискомфорт с вашим телом. Плохое самоповреждение. Все эти вещи превращают вас в художника. То же самое, что мешает вам быть в правильном браке.
Многое из того, что я делаю в своей работе, это забирает что -то, и либо стирание ее, соскребая, покрывая, соскребая, а затем мыть, переворачивая с ног на голову. Сделать это как -то слепым.
Я в этом процессе пытается создать свободное пространство. Как открытое поле, где фигура и земля находятся в очень амбивалентных, сложных отношениях. Кроме того, я также хотел посмотреть, смогу ли я попытаться что -то разбить или сделать что -то совершенно немедленное, это в конечном итоге подходит идеально.
В какой -то момент у меня странное чувство, и тогда я знаю, что это сделано. Я, наверное, испортил много действительно прекрасных вещей. Таким образом, часть работы на бумаге и попытка работать очень быстро, - это посмотреть, смогу ли я расширить область, которую не управляют вкусом. Не говорю: «Это выглядит хорошо, я остановлюсь».
Я сделал шелковые экраны моих рисунков. Я мог добавить рисунок, который был сделан с машиной или в цифровом виде на рисунок, который был сделан вручную. Что мне нравится, так это то, что вы не можете сказать, как они сделаны. По какой -то причине, дурачение глаза действительно волнует меня.
Кто был бы художником, который был совершенно счастлив? Может быть, в наши дни, но когда я вырос в 60 -х годах, у вас не было никого в художественном клубе, который был популярен. Нет болельщиков в художественном клубе. Мне сказали, что я не могу быть художником от моего первого учителя картины. Я сказал, что хочу поехать в Купер и стать студентом искусства, и он сказал: «Ты будешь официанткой». Это было действительно странно равнодушное воспитание детей.
