Я не люблю говорить, что дал свою жизнь искусству. Я предпочитаю сказать, что искусство дало мне мою жизнь.
Все, что я хочу, чтобы кто -то вышел из моих картин, и все, что я когда -либо получаю, это то, что вы можете увидеть всю идею без какой -либо путаницы, что вы видите, это то, что вы видите.
То, что вы видите, это то, что вы видите.
Вы видите, что вы знаете!
Абстракция не должна была быть ограничена своего рода прямолинейной геометрией или даже простой кривой геометрией. У него может быть геометрия, которая оказала повествовательное воздействие. Другими словами, вы можете рассказать историю с формами. Это не была бы буквальной истории, но формы и взаимодействие форм и цветов дадут вам смысл повествования. У вас может быть ощущение абстрактной части, протекающей и быть частью действия или деятельности. Это вроде меня повернуло.
Кто -то узнает о рисовании, глядя и подражая другим художникам. Я не могу подчеркнуть достаточно достаточно, насколько важно, если вы вообще заинтересованы в живописи, смотреть и очень выглядеть на живописи. Нет другого способа узнать о живописи.
Но, в конце концов, цель искусства состоит в том, чтобы создать пространство - пространство, которое не скомпрометировано украшением или иллюстрацией, пространством, в котором могут жить предметы живописи.
Скульптура - это просто вырезанная картина и где -то встала.
Цель искусства - создать пространство.
Создание искусства сложно, потому что категории всегда меняются. Вы просто должны сделать свое собственное искусство, и любые категории оно не попадает позже.
Я всегда вступаю в аргументы с людьми, которые хотят сохранить старые ценности в живописи - гуманистические ценности, которые они всегда находят на холсте. Если вы прикрепите их, они всегда в конечном итоге утверждают, что там что -то есть, кроме краски на холсте. Моя картина основана на том факте, что там есть только то, что там видно ... то, что вы видите, это то, что вы видите.
Никакое искусство не является хорошим, если вы не почувствуете, как оно составлено. В целом, это глаз, рука, и если это хорошо, вы чувствуете тело. Большинство лучших вещей, кажется, является полным жестом, совокупностью тела художника; Вы действительно можете опираться на это.
Мне нравится настоящее искусство. Трудно определить «настоящий», но это лучшее слово для описания того, что мне нравится выйти из искусства, и что лучшее искусство. Он способен убедить вас в том, что он присутствует - что он есть. Вы могли бы сказать, что это подлинно ... но реально на самом деле лучшее слово, как это может быть.
Единственное, что я узнал, - это не сказать ничего о моих собственных картинах. Держите рот на замке. Вы никогда не перестанете слышать то, что вы сказали. Это возвращается к вам снова и снова, люди всегда будут рассказывать вам об этом. Даже если вы были источником того, что с этим не так.
Архитектура не может полностью представлять хаос и суматохи, которые являются частью человеческой личности, но вам нужно поместить часть этой суматохи в архитектуру, или это не реально.
Кто -то узнает о рисовании, глядя и подражая другим художникам.
Я больше любитель дома. Вот как я работаю.
Есть большая разница между тем, чтобы быть хорошо известным и быть известным, и черные картины не сделали меня хорошо известным - они сделали меня печально.
До 35 лет у меня был слегка искаженный мировоззрение. Я искренне верил, что все в мире хотели сделать абстрактные картины, и люди стали только юристами, врачами, брокерами и вещами, потому что они не могли сделать абстрактные картины
В 80 -х годах я волновался, что лучшая абстрактная живопись стала одержимой материальностью, а художественные жесты и материальность были на стене.
У вас есть кусочки холста, которые неокрашены, и у вас есть эти толстые батончики. Итак, вы видите, что картина - это объект; Что это не окно во что -то - вы не смотрите на пейзаж, вы не смотрите на портрет, но смотрите на картину. Это в основном: картина - это картина - картина. И это то, что Фрэнк Стелла сказал, что вы видите то, что вы видите.
Я хочу сделать возвышенное искусство. Успешное изображение имеет изобразительный лифт. Я ищу все, что там
Любой художник не может уйти от того, как работает мир, то есть, что он хочет знать, что вы сделали, и вас интересует только то, что вы делаете сейчас.
Насколько я был обеспокоен, с ранними картинами, они мне понравились, я думал, что они довольно хороши, но я не думал, что это был конец света. Я также думал об этом как о своей структуре, основании для строительства. Так что это доказывает, что я могу сделать то, что и это, и они не рухнут, так что же я могу сделать отсюда? Как я могу построить это?
Мне не нравится много вещей, которые продолжаются в мире искусства, но трудно быть старым и любить то, что происходит вокруг вас.
