Если вы художник, проблема состоит в том, чтобы сделать картинку, независимо от того, счастливы ли вы или нет.
Даже абстрактная форма должна иметь сходство.
Идея пространства дается художнику, чтобы измениться, если он может. Предмет в абстрактном пространстве.
Я вижу холст и начинаю ... это необходимое зло, чтобы попасть в работу, и довольно чудесно иметь возможность выйти из этого.
Да, на меня влияет все. Но каждый раз, когда я кладу руки в карманы, я нахожу там чужие пальцы.
Если вы поднимаете какую -то краску своей кистью и сделаете с собой чей -то нос, это довольно смешно, когда вы думаете об этом, теоретически или философски. Это действительно абсурдно делать изображение, как человеческий образ, с краской, сегодня.
Слово «аннотация» происходит от легкой башни философов. Один из их прожекторов, которые они особенно сосредоточены на «искусстве». [Абстракция была] не столько то, что вы могли нарисовать, а то, что вы не могли нарисовать. Вы не могли бы покрасить дом, дерево или гору. Именно тогда предмет возникла как то, что у вас нет.
Если я растянут руки и удивляюсь, где мои пальцы - это все пространство, которое мне нужно как художник.
Может быть, на этом раннем этапе я рисовал во мне женщину. Вы знаете, искусство не совсем мужская занятие.
Это действительно абсурдно делать ... человеческий образ, с краской, сегодня, когда вы думаете об этом ... но вдруг это было еще более абсурдно не делать этого.
Артист вынужден рисовать из его собственной свободной воли.
Какими бы ни были личные чувства художника, как только художник заполняет определенную область на холсте или ограничивает его, он становится историческим. Он действует от других художников или на других художников.
Мой интерес к отчаянию заключается только в том, что иногда я стал отчаянным. Очень редко я начинаю так. Я, конечно, вижу, что в абстрактном, мышлении и всей деятельности довольно отчаянно.
Я не кто -то, кто когда -либо говорил что -то окончательное в его работе. В моей жизни также очень мало фиксированной формы. Я могу изменить ночь.
В искусстве одна идея так же хороша, как и другая. Например, если кто -то берет на себя идею дрожания, внезапно большинство искусств начинают дрожать. Микеланджело начинает дрожать. Эль Греко начинает дрожать. Все импрессионисты начинают дрожать.
Искусство никогда не делает меня мирным или чистым.
Духовно я есть, где бы я ни позволил мне быть, и это не обязательно в будущем ... Искусство никогда не делает меня мирным или чистым.
В искусстве одна идея так же хороша, как и другая.
Иногда я чувствую, что американский художник должен чувствовать, как бейсболист или что -то в этом роде - член команды, пишущей американскую историю.
Художник - это тот, кто делает искусство ... он не изобрел его.
Искусство не должно быть определенным образом.
Когда, около пятнадцати лет назад, я впервые вошел в студию Аршила, атмосфера была настолько красивой, что у меня немного головокружение, и когда я пришел, я был достаточно яркой, чтобы сразу же принять подсказку. Если бухгалтеры считают необходимым, чтобы убедиться в том, откуда и люди и люди пришли, тогда я приехал с 36 Юнион -сквер. Я рад, что невозможно уйти от его сильного влияния.
Однажды, после окончания картины, я подумал, что на некоторое время остановился, отправлюсь в путешествие, делаю что-то,-в следующий раз, когда я подумал об этом, я обнаружил, что пять лет прошли.
То, что они (Лиссицки, Родченко, Татлин, Габо, неопластики и т. Д.) Все имели общее, должно было быть внутри и снаружи одновременно. Для меня быть внутри и снаружи - быть в необоснованной студии со разбитыми окнами зимой или вздремнуть на чьем -то крыльце летом.
Собственная форма человека в космосе - его тело - была частной тюрьмой; и что это было из -за этого заключения страданий - потому что он был голоден и перегружен и пошел в ужасное место, называемое домой поздно ночью под дождем, и его кости болели, и его голова была тяжелой.
