У нас есть эта история невозможных решений нерастворимых проблем.
Комиксы, которые действительно лучше всего описываются как расположение изображений в последовательности, которая рассказывает историю - идея - является очень старой формой графического общения. Это началось с иероглифов в Египте, сначала он появился в узнаваемой форме в средневековые времена как медные пластины, созданные католической церковью, чтобы рассказать истории о морали.
Что касается меня, я стремлюсь к совершенству. У меня нет времени, чтобы стать старым.
Комиксы имеют дело с двумя фундаментальными устройствами общения: слова и изображения. По общему признанию это произвольное разделение. Но, поскольку в современном мире общения они рассматриваются как независимые дисциплины, это кажется действительным. На самом деле, это производные одного происхождения, и при умелой занятости слов и изображений лежит выразительный потенциал среды.
Я хочу указать на взрослых, что сейчас есть мир хорошего материала, доступного вам в комиксе - в этой среде - и научитесь оказывать ему поддержку, потому что чем больше вы его поддерживаете, тем лучше будет материал, как он приходит вне.
Супергерои в основном нацелены на молодых мужчин-подростков, заинтересованных в их мужественности. Среда должна будет больше обращаться к контенту. Полем Полем Полем Я вижу, как 22 -летние рисунки рисуют массивные типы Schwarzenegger, оснащенные металлическими шпильками, прижимая в основном голую женщину на их нагрузку. И я думаю, что бедная девушка, это должно быть холодно.
Термин комиксов давно стал устаревшим и неточным. Это просто определило содержание ранних смешных полос, основанных на шутке. Последовательное искусство - более точное описание формы. Сначала я предложил это, потому что я полагал, что что -то нужно сделать, чтобы исправить чувство неполноценности со стороны художников и писателей в этой области.
Я пишу о том, что я знаю и что я испытал. Это держит меня на «честном» писателе.
Таким образом, ускорился по токам любопытства на плаву Свифт -реки слухов, делая секреты, плыву в странные порты.
Тем не менее, [...] во всех формах комиксов последовательный художник опирается на молчаливое сотрудничество читателя. Это сотрудничество основано на соглашении чтения и общих когнитивных дисциплин. Действительно, именно это очень добровольное сотрудничество, настолько уникальное для комиксов, лежит в основе контракта между художником и аудиторией.
Я провел всю свою жизнь, работая в среде, которая рассматривалась в основном из -за исторических причин.
Ключом к моему мышлению всегда было почти фанатичное убеждение в том, что то, в чем я занимался, было литературным искусством. Эта вера была усугублена из эго и необходимости, я полагаю, комбинация двух.
До Второй мировой войны я жил очень зажиганным существованием, как это делают большинство карикатуристов. Работа, которую я изливал, не пришла из какого -либо реального, личного жизненного опыта; Это был все остатки накопления Рафаэля Сабатини, О. Генри, всех писателей, которые я читал.
[Перед Духом] Я производил комиксы для 15-летних критинов из Канзаса [я хотел стремиться к 55-летнему, у которого был украден его кошелек в метро. Вы не можете говорить о разбившем сердце ребенку.
Исторически юмор был привязан к нравам дня. Желтый ребенок был основан на том, что люди думали о том, что иммигрант ирландцы. Когда ты отличается в обществе, ты смешной.
