Картина с сообщением не случается случайно. Это происходит, когда вы размещаете элементы в их порядке.
Тема или гармония картины может быть создана любым из ее визуальных элементов. Один цвет ... повторение форм ... Свет может быть темой.
Быть верным себе чаще приводит к успеху, а не от него.
Художникам не нужно соответствовать каким -либо стандартам, чтобы практиковать свое ремесло ... практически любая другая профессия требует какой -то лицензии, членства в профсоюзе или чего -то, что говорит о том, что вы квалифицированы.
То, как мы видим, имеет решающее значение для понимания того, как другие будут читать наши композиции.
Реально нет никаких ограничений для возможностей. Как художник принимает решения?
Моне, Мане, Сисли, Ренуар, Ван Гог и другие вышли на улицу, чтобы покрасить по одной простой причине - он выглядит по -другому.
Подумайте о центре интереса к картине, так как вы прочитали бы ее в романе или увидите в фильме. Кризис или кульминация - это тот момент, когда вы просто не можете положить книгу или не посмели бы оставить фильм по какой -либо причине.
Поместите символ или какой -то язык, в картину, и зритель будет замечен, могут ли они прочитать этот конкретный язык.
Человек, просматривающий вашу работу, понятия не имеет, как на самом деле выглядит сцена, и им не все равно.
Широкая открытая природа любого по -настоящему творческого художественного усилия является одним из самых важных достоинств и одной из самых суровых реалий. Только самые решительные, самые трудолюбивые, способные и креативные проникнут к тому, чтобы зарабатывать на хорошую жизнь своим искусством.
Сложной частью процесса является длительное исследование и открытие вашей собственной души и жизнь с результатами.
Просто увеличивая или уменьшая количество контраста в любой области, мы можем перемещать наблюдателя через картину.
Когда мы смотрим на картину, послушаем музыкальный произведение, читаем роман или смотрим фильм, который мы снимаем в композиции художника. Композиция - это совокупность работы.
То, что зритель не видит, что задумал художник, не делает композицию неудачей ... На самом деле все художники говорят сначала сами, а затем с аудиторией.
Все художники - иллюзионисты того или иного рода.
Все картины - это абстрактные идеи, а не представления истинной реальности.
Вы должны понимать, как ведет себя человеческий глаз, когда он впервые смотрит на сцену. Работайте с этими знаниями, и ваши картины будут иметь больше драмы и будут вызывать сильную реакцию.
