Основываясь на смесях трех основных цветов, наряду с черно -белым, я приду к определенному количеству возможных цветов и, умножая их на два или четыре, я получаю определенное количество цветовых полей, которые я снова умножаю на два и т. д. Но полное реализация этого проекта требует много времени и работы.
Мой метод связан с попыткой сделать что -то, что может быть понято в современном мире, или что может, по крайней мере, обеспечить понимание. Другими словами, делаю то, что я понимаю, и что все понимают. Это естественное стремление к общению также встречается в других областях, таких как чтение и дискурс и т. Д. Я также ненавижу повторять себя; Это не доставляет мне никакого удовольствия. Как только я что -то понял, мне нужно начать на новой почве.
Я не верю в реальность живописи, поэтому я использую разные стили, такие как одежда: это способ замаскировать себя.
Следовательно, живопись - это почти слепое, отчаянное усилие, как и у человека, заброшенного, беспомощного, в совершенно непостижимом окружении.
Это то же качество, о котором я говорил. Это не придумано, ни удивительно и умно, не сбивает с толку, не остроумно, не интересно, не цинично, его нельзя спланировать, и, вероятно, его даже нельзя описать. Это просто хорошо.
Для меня Грей является приветственным и возможным эквивалентом безразличия, некоммитации, отсутствия мнения, отсутствия формы. Но серый, как бесформенность и остальное, может быть реальным только как идея, и поэтому все, что я могу сделать, это создать цветный нюанс, который означает серый, но не это. Затем картина представляет собой смесь серого как выдумка и серая как видимая, обозначенная область цвета.
Вы можете сравнить его с мечтами: у вас есть очень специфический и индивидуальный графический язык, который вы либо принимаете, либо вы можете перевести опрометчиво и неправильно. Конечно, вы можете игнорировать мечты, но это было бы позор, потому что они полезны.
Конечно, я постоянно отчаиваюсь от своей собственной неспособности, невозможно, когда -либо выполнять что -либо, окрасить действительную, правдивую картину или даже знать, как должна выглядеть такая вещь. Но тогда у меня всегда есть надежда, что, если я буду продолжать, это может случиться. И эта надежда воспитывается каждый раз, когда появляется что -то, разбросанный, частичный, начальный намек на что -то, что напоминает мне о том, что я жажду, или что дает намек на это, хотя достаточно часто меня обманули мгновенный взгляд, который затем исчезает, оставляя после себя только обычную вещь.
Я не знаю, что мотивировало художника, что означает, что картины имеют внутреннее качество. Я думаю, что Гете назвал это «основным измерением», то, что делает великие произведения искусства великолепным.
Если, пока я рисую, я искажаю или уничтожаю мотив, это не запланированный или сознательный поступок, а скорее у него другое оправдание: я вижу мотив, как я его нарисовал, как -то уродливо или невыносим. Затем я стараюсь следовать своим чувствам и сделать это привлекательным. А это означает процесс рисования, изменения или уничтожения - так долго, как я думаю, пока я не думаю, что это улучшилось. И я не требую от себя объяснения, почему это так.
Природа/структура. Больше не нужно сказать. На своих фотографиях я уменьшаю это. Но «уменьшить» - это неправильное слово, потому что это не упрощения. Я не могу вербализировать то, над чем я работаю: для меня это многослойное по определению; Это то, что более важно, что более правда.
Когда я рисую с фотографии, сознательное мышление устраняется. Я не знаю, что делаю. Моя работа гораздо ближе к информации, чем к любому «реализму». На фотографии есть собственная абстракция, которую нелегко увидеть.
Желание порадовать злобно, несправедливо. Есть много сторон. Прежде всего, картинки должны вызвать интерес, прежде чем люди даже будут смотреть на них, а затем они должны показать что -то, что содержит межсветное - и, естественно прочь. Не нужно недооценивать это качество, и я всегда был в восторге, когда мои произведения также обратились к музейным охранникам, миряне.
Я нахожу романтический период чрезвычайно интересным. Мои пейзажи имеют связь с романтизмом: иногда я чувствую себя реальным желанием, привлечением этого периода, и некоторые из моих картин - дань уважения Каспар Дэвида Фридриха.
Во -первых, произведение искусства само по себе является объектом, и поэтому манипуляции неизбежны: это предпосылка. Но мне нужна была большая объективность фотографии, чтобы исправить свой собственный способ увидеть: например, если я нарисую объект из природы, я начинаю стилизировать и менять в соответствии с моим личным видением и обучением. Но если я рисую с фотографии, я могу забыть все критерии, которые я получу из этих источников. Я могу рисовать на своей воле, как бы. И это, для меня, чувствовалось как обогащение.
Разговор о живописи: нет смысла. Передавая вещи через язык языка, вы меняете ее. Вы строите качества, которые можно сказать, и вы оставляете то, что нельзя сказать, но всегда самые важные.
Фотография - единственная картина, которая может по -настоящему передавать информацию, даже если она технически неисправна, а объект едва может быть идентифицирован. Картина убийства не представляет никакого интереса; Но фотография убийства очаровывает всех.
Иллюзия - или, скорее, появление, подобие - это тема моей жизни (может быть тема речи, приветствующего первокурсников в Академию). Все, что есть, кажется и видно для нас, потому что мы воспринимаем это отраженным светом подобия. Ничто иное не видно.
Многие разные вещи должны были собраться вместе на протяжении многих лет, накопив опыт общего и личного характера, до того, как была разработана идея и решение, а затем выполнены.
Но я хотел бы добраться до точки, где я мог бы вырезать иллюстрированным журналом в случайном состоянии и посмотреть на его, что каждая детали станут картиной. Я не могу правильно объяснить это прямо сейчас. Уже сейчас я ищу самый скучный и нерелевантный фото материал, который я могу найти. И я хотел бы добраться до того, что в ближайшее время может быть сохранена эта определенная нерелевантность, в пользу чего -то, что было бы скрыто в противном случае искусством.
Размахивание делает картины немного более полными. Когда они не размыты, так много деталей кажутся неправильными, и все это тоже неправильно. Тогда смягчение может помочь сделать картину непобедимой, сюрреалистической, более загадочной - вот как это легко.
Я выбираю в зависимости от того, как я себя чувствую; случайно, другими словами. Когда я ничего не делал в течение долгого времени, я всегда начинаю с малого, на бумаге.
Картинки - это идея в визуальной или графической форме; И идея должна быть разборчивой, как в индивидуальной картине, так и в коллективном контексте, что, конечно, предполагает, что слова используются для передачи информации об идее и контексте. Однако ничто из этого не означает, что картинки функционируют как иллюстрации идеи: в конечном итоге они являются идеей. И вербальная формулировка идеи не является переводом визуального: она просто имеет определенное сходство со значением идеи. Это интерпретация, буквально отражение.
Все фотографии гораздо важнее, чем любая картина.
Мне нравится все, что не имеет стиля: словари, фотографии, природа, я и мои картины. (Потому что стиль является жестоким, а я не насильен.)
