Когда я пишу, я никогда не знаю окончания. Что я думаю, работает в [моих] историях, так это то, что когда я пишу, я действительно хочу выяснить, что происходит-я пишу для себя как читателя. Это как когда вы мечтаете сон. Я хочу знать, что за дверью. Если я ориентируюсь, это из места, которое полностью интуитивно понятно.
Моя первая и самая большая любовь всегда была художественной литературой. Но это очень одинокое времяпрепровождение.
Я не говорю, что я не воспринимаю людей в жизни как зла, но письмо не является местом отчуждения; Письмо - это место, где мы можем попытаться быть человеком.
Написание истории похоже на серфинг, в отличие от романа, где вы используете GPS, чтобы добраться где -нибудь. С серфингом вы вроде прыгаете.
Письмо - это способ жить в других жизнях. Это способ расширить вашу жизнь. На самом деле это не жить другой, это просто означает, что вы жаждаете жизни. Есть так много вещей, которые вы хотите сделать.
Я не говорю, что я не воспринимаю людей в жизни как зла, но письмо не является местом отчуждения; Письмо - это место, где мы можем попытаться быть человеком. Я думаю, что есть некоторые артисты, чьи работы являются мизантропическими. Когда я вижу такие вещи, я думаю, они умные, но мне не нужно искусство, чтобы сказать мне, что люди - придурки. Я могу просто пойти на улицы.
Как правило, всю мою жизнь у меня были сильные трения с жизнью - я был проблематичным солдатом, меня выгнали из армии, я был в боях. Было что -то в написании, которое было способом экспериментировать с этой эмоцией.
Написание очень кастрирует в данный момент. Художественная литература в целом, у нее нет функции, никто не спрашивает об этом.
Я думаю, что когда вы пишете, вы должны назвать это «писательским воспроизведением». Я не пишу каждый день, и я не пишу регулярно.
Раньше я чувствовал, что если я скажу, что что -то не так, я должен сказать, как это можно сделать правильно. Но то, что я узнал от Курта Воннегута, было то, что я мог бы написать истории, в которых говорится, что у меня может не быть решения, но это неправильно - это достаточно хорошо.
Я пишу в разговорной речи Сленги, которая не была распространена в израильской традиции письма, и это одна из вещей, которая немного теряется в переводе.
В Америке, где писатели озабочены ремеслом письма, я всегда стараюсь представить эту концепцию плохо написанной хорошей истории. Повернув иерархию вокруг и ставя страсть сверху, а не ремесло, потому что, когда вы просто сосредотачиваетесь на ремесле, вы можете написать что -то очень стерильное.
Часто в написании программ артикуляция и ясность важнее, чем то, что вы на самом деле говорите.
Никто другой в мире не будет рассматривать писать как мастерство - это совершенно эта протестантская трудолюбивая этика. Вы входите в такое бесконечное пространство воображения, и вы охраняете себя всевозможными законами.
У меня всегда был очень развитый суперэго. У меня также был очень мощный удостоверение личности, но в середине не было эго. Так что письмо всегда было похоже на письма, отправленные с удостоверения личности в суперэго, говоря: «Что здесь происходит?» Что мне нравилось в написании, так это то, что я был совершенно невесо. Я был поражен тем, что я мог быть собой, не боясь, что кто -то пострадает.
Все мои люди из письменной жизни продолжали говорить мне, что я должен прекратить писать рассказы и начать писать романы: мой агент, мой израильский издатель, мой иностранный, мой менеджер банка - они все чувствовали и продолжают чувствовать, что я здесь что -то делаю не так Полем
Я пишу то, что должно быть написано так, как кажется действительно правильным. Если из этого выходит истории, то это мое призвание верить в них, и в том, что они будут заинтересовать людей и, возможно, повлияют на их жизнь.
Люди в Израиле писали бы в высоком регистре, они не будут писать разговорную речь. Я делаю особый взгляд на разговорную речь. Когда я начал писать, я думал, что [язык] рассказывал историю этой страны: старики в молодой стране, очень религиозные, очень консервативные, очень крепкие, но и очень анархистические, очень непредубежденные. Это все на языке, и это одна вещь, которая не переводит.
Я никогда не знаю окончания, когда пишу. Это поворот, когда вы знаете финал. Вы теряете большую часть своего стимула писать, когда вы уже знаете. Это как посмотреть фильм во второй раз.
Я обычно начинаю писать истории из тона, а не из контента - вроде людей, которые создают музыку и изобретают тексты позже.
Я часто даю эту метафору, где я говорю, что написание короткой художественной литературы похоже на серфинг, а написание романа - это как навигация с вашим автомобилем. Поэтому, когда вы перемещаетесь со своей машиной, вы хотите куда -нибудь добраться. Когда вы занимаетесь серфингом, вы не хотите куда -нибудь добраться, вы просто не хотите падать с доски.
Я помню точку в [написании] историю, в которой я сказал: «Это не работает, я должен пойти и купить что -нибудь в супермаркете, или моя жена убьет меня». Тогда я сказал: «Нет, я продолжу».
Когда мои работы переводятся, я всегда получаю этот вопрос от своих переводчиков: вверх или вниз? Что означает, что это звучит библейско и высоко, или мы должны снять все это до звукового разговора? На иврите это оба все время. Люди в Израиле писали бы в высоком регистре, они не будут писать разговорную речь. Я делаю особый взгляд на разговорную речь.
Создание персонажей, мест и сюжетов, в отличие от исправления вашей сантехники или блюд, является совсем не практичным или рациональным. Я пишу то, что должно быть написано так, как кажется действительно правильным.
Впервые я познакомился с написанием Кафки во время моей обязательной базовой подготовки армии и обслуживания. В течение этого периода художественная литература Кафки чувствовала себя гиперреалистикой.