Граница между искусством и жизнью должна быть как можно более плавной и, возможно, нечеткой.
Молодому художнику сегодня не нужно больше говорить «Я художник», или «поэт» или «танцор». Он просто «художник». Вся жизнь будет открыта для него.
Все виды - материалы для нового искусства: краска, еда, стулья, электрические и неоновые огни, дым, вода, старые носки, собака, фильмы, тысяча других вещей, которые будут обнаружены нынешним поколением художников.
В этом контексте достижений и смерти художник, который совершает события, живут самой чистой мелодрамой. Их деятельность воплощает в себе миф о несуспоряжении, потому что события не могут быть проданы и взяты домой; Их можно только поддерживать.
Этот повседневный мир влияет на то, как искусство создается так же, как и его реакция.
Прогулка по 14 -й улице удивительна, чем любой шедевр искусства.
Сознание жизни было для меня убедительным понятием.
Я не так уверен, что то, что мы делаем сейчас, это искусство или что -то не совсем искусство. Если я назову это искусством, это потому, что я хочу избежать бесконечных аргументов, которые бы принесло бы другое имя.
Художник ссылается на человека, умышленно заполненного дилеммой категорий, который работает так, как будто ни один из них не существовал.
Наше усовершенствованное искусство подходит к хрупкой, но изумительной жизни, которая поддерживает себя простой нитью, таящая в неуловимой, изменчивой конфигурации, окружающей среде, художнике, его работе и всем, кто приходит к нему.
Молодой художник ... обнаружит из обычных вещей смысл ординальности. Он не попытается сделать их необычными. Только в их реальном смысле будет указано.
Некоторые из нас, вероятно, станут знаменитыми. Это будет ироническая известность, в основном из -за тех, кто никогда не видел нашу работу.
Вы не можете преподавать цвет из Czanne, вы можете научить его только из-за этой обертки с пузырькой.
