Фотография природы ... которая признает, что не так, по общему признанию иногда трудно вынести - она должна охватывать наши ошибки. И все же в долгосрочной перспективе это важно; Чтобы выдержать наш возраст апокалипсиса, мы должны быть примирены не только с лавиной и ураганом, но и с самим собой.
Я думал, что фотографирую то, что ненавидел. Но в этих фотографиях было что -то. Они были неожиданно, смущающими славными.
Одна из причин того, что эти попытки объяснения не пройдут, я думаю, заключается в том, что фотографы, как и все художники, выбирают свою среду, потому что это дает им наиболее полное правдивое выражение их видения ... как сказал Роберт Фрост человеку, который спросил его, что Одно из его стихов означало: «Вы хотите, чтобы я сказал это хуже?»
Тимоти О'Салливан был, мне кажется величайшим из фотографов, потому что он сначала понимал природу как архитектуру.
... Я чувствовал, что фотография должна начаться и оставаться верной внешнему виду мира, и при этом делать противоречия. Тогда величайшие картинки ... найдут целостность в разорванном мире.
Ландшафтные картинки могут предложить нам, я думаю, три истины: география, автобиография и метафора. География, если она принимается в одиночку, иногда скучная, автобиография часто тривиальна, а метафора может быть сомнительной. Но вместе, как и в лучшей работе таких людей, как Альфред Стиглиц и Эдвард Уэстон, три вида информации укрепляют друг друга и усиливают то, что мы все работаем, чтобы сохранить нетронутую - привязанность к жизни.
Все еще фотографии часто отличаются от жизни в большей степени из -за их молчания, чем от неподвижности их подданных. Однако ландшафтные картинки, как правило, сходится с жизнью, в летние ночи, когда звуки снаружи, после того, как мы называем детей и закрытые двери гаража, маленькие - свирель мотыльков, щелчок палки.
История искусства наполнена людьми, которые не жили достаточно долго, чтобы насладиться сочувствующей публикой, и их страдания утверждают, что критика должна попытаться ускорить справедливость.
С камерой нужно любить отдельные случаи.
... если мы рассмотрим разницу между Уильямом Генри Джексоном, упаковывающим в свою камеру Мулом, и человеком на мгновение, выходящего из своей машины, чтобы сфотографировать его Instamatic, становится ясно, как некоторые из нашего пространства исчезли; Если время, необходимое для пересечения пространства, - это способ, которым мы его определяем, то, чтобы прийти к взгляду на космос «в кратчайшие сроки», - это отказать в его реальности.
Фотограф вкратце надеется обнаружить настолько точное напряжение, что это мир.
Моим первым шоу в Moma в Нью -Йорке были фотографии новых разработок вдоль восточного края Скалистых гор. Они были жильем, которые были жестокими во многих отношениях, которые почти не заботились о людях внутри. Они были просто разработаны, чтобы заработать деньги.
Красота, которой я признаю, в поисках, является чрезвычайно подозрительным словом среди многих в мире искусства. Но я не думаю, что вы можете ладить без этого. Это подтверждение значения в жизни.
Фотографии Огня Ларри Шуарма в прерии настолько убедительны, что я не могу представить себе, что какой -нибудь более поздний фотограф, пытающийся добиться большего. Его фотографии убеждают нас в том, что, казалось бы, далекие события находятся рядом, имеющие отношение к жизни любого серьезного человека.
Среди самых неотразимых истин на некоторых ранних фотографиях - их значение молчания.
Я бы приветствовал проход идеи философии, определяемой методом концептуального анализа. Но это не прохождение философии, и это оставляет философа с задачей захвата природы или сущностей (среди прочего).
Изобретение в фотографии настолько трудоем, что в большинстве случаев извращено.
В чужой стране это далеко не легко изучать сцену подробно, когда вы знаете, что в любую минуту может появиться кто -то и спросить, что вы делаете, и что вы не можете ответить, и у вас не так много ссылок, и вы не надеваете не знаю закон. Также нелегко найти и знать предметы для портретов или удобно сделать такую фотографию, когда вы не можете применить анестезию из небольших разговоров.
Когда искусство определяется Дэмиен Херст и Джефф Кунс, у вас есть общество, которое обнищало.
Я спросил студентов в начале их карьеры, какие вещи такого рода могут преследовать их, что они должны сфотографировать, вещи, которые они должны пытаться снимать еще до того, как они овладеть тонкостями изготовления отпечатка передачи красителя.
Генри Джеймс предложил задать искусство три скромных и подходящих вопроса: что пытается сделать художник? Он делает это? Стоило ли это сделать?
Часть сложности в попытке стать как художником, так и бизнесменом заключается в следующем: вы делаете картину, потому что вы видели что -то за пределами цены; Затем вы должны обратиться и присвоить свою запись о наличной стоимости. Если продажа не обязательно является противоречием истины на картине, то это так близко к противоречию, а правда всегда в оттенках серого-что вас изнашивается угрозой.
Работа фотографа, на мой взгляд, заключается не в том, чтобы каталогизировать неоспоримый факт, а пытаться быть последовательным в отношении интуиции и надежды. Это не значит, что он не связан с правдой.
Почему большинство замечательных картинок выглядят неконтролируемыми? Почему фотографы беспокоятся о обмане, тем более что это так часто требует самой сложной работы из всех? Ответ, я думаю, что обман необходим, если цель искусства должна быть достигнута: только картинки, которые выглядят так, как будто они легко были сделаны, могут убедительно предположить, что красота является обычным явлением.
Я полагаюсь, я думаю, на ландшафтную фотографию, чтобы сделать нам понятно то, что мы уже знаем.
