Я не думаю, что я способен вносить радикальные изменения, но в течение четырех или пяти лет вы можете воспринимать очень большие изменения, и в то время они кажутся довольно маленькими.
Я бы сказал, что различия более интересны, чем сходства на данный момент. Конечно, никто никогда бы не примет мою музыку за [Рейх] Стива.
Я бы сказал, что это только часть мира, в которой мы живем; Это часть мира музыки.
Я работаю в театре, на самом деле, с 1965 года. Я начал работать с шахтами Мабу, и в некотором смысле я всегда работал в театре, но это никогда не было главной частью моей работы. И только после Эйнштейна я как бы перешел в высокую передачу с театром, работая с Бобом, с Бобом Уилсоном. И с тех пор я нахожу это очень привлекательной формой для работы. Это просто расширение моей работы.
Я думаю, что я действительно являюсь частью целого движения поколений. Я думаю, что многие другие люди с тех пор и в это время заинтересовались в написании того, что мы все еще можем назвать экспериментальной музыкой. Это не коммерческая музыка. И это действительно концертная музыка, но концертная музыка для нашего времени. И желая найти аудиторию, потому что мы обнаружили, что аудитория действительно там. Они стали действительно ясны с Эйнштейном на пляже.
Я считаю первые 20 выступлений, которые просто изучают произведение. Подумайте об этом так: если вы думаете о пианисте, который играет сонату Шуберта всю свою жизнь - если вы слушаете Рубенштейна или Горовица, играющего свой репертуар позже в их жизни, вы понимаете богатство, с которым они играют эту музыку и как Иначе они, должно быть, играли в это, когда были моложе.
Самое сложное в путешествиях - это в основном вы добираетесь до точки - и это всегда происходит в каждом туре - где вы можете выбирать между едой и соном, но вы не можете сделать оба.
Поколение композиторов, которые только что предшествовали мне, такие люди, как [Карлхейн] Стокхаузен, [Пьер] булез, и, ну, [Джон] Кейдж, [Мортон] Фельдман ... это была своего рода экспериментальная музыка, которая была очень изолирован. У этого не было настоящей публики.
Я, будучи молодым парнем, выходя из музыкальной школы, мне не нравилась перспектива потратить свою жизнь музыку около 200 человек.
Мне нравится идея, что [Махатма] Ганди теперь появляется в оперном зале во всех этих разных местах, и люди снова думают об этом.
На написание оперы для меня уходит около года, но не год написания. Я одновременно гастролирую, и я играю, иногда делаю меньшие проекты. Чем жизненные персонажи, которые как бы изменили мир, в котором они жили почти от силы своей личности и изобретательности. Люди, которыми я думаю, не только я восхищаюсь, но и думаю, что они замечательные люди.
Satyagraha - это опера, которую я написал для Нидерландской оперы, поэтому она использует оркестр около пятидесяти, хор из сорока сорока, а также около семи солистов. Опера ... Сатьяграха означает правдиво, так что это было имя [Махатма] Ганди, используемый для описания своего гражданского движения непослушания.
Я был обычным студентом академической музыки. Я был в Джульярде. Мне пришлось изучить всю современную музыку того времени, и очень радикально изменение этого языка было просто знаком или сигналом, что я собирался сделать что -то совсем другое. Я считаю, что это то, к чему я чувствую себя ближе всего. Я не нашел никакого реального внутреннего ответа во мне на нетональном языке.
Я не знаю, что я делаю большое различие между большими кусочками и маленькими частями, потому что я не испытываю их таким образом. Я имею в виду, то же самое, вы выезжаете в гастроли с группой, а затем пишете струнные квартеты, и в каком -то смысле, разве это не совсем то же самое? Это просто музыка.
Театральные времена отличаются от времени концерта, чтобы выразить это просто. Принятие такой фигуры, как [Махатма] Ганди и поведение его на сцене, требует подумать о том, о чем идет речь и о чем весь опыт и о том, что мы пытаемся общаться таким образом, поэтому вы попадаете в некоторые менее абстрактные соображения.
Я нахожу, что люди не могут вас найти. Это тихо. Когда я иду в город, я почти всегда могу получить пианино, если мне это нужно. Так что есть что -то приятное в дороге и сосредоточиться на чем -то, что вы хотите сделать.
Таким образом, настоящая драма для меня - сбалансировать живые выступления и письма, и один из способов, которыми я балансирую, я пишу в гостиничных номерах. Это не совсем уравновешивает. На самом деле, написание в гостиничных номерах означает, что я отказываюсь решать проблему.
