Здесь есть еще один интересный парадокс: погрузив себя в то, что мы любим, мы находимся. Мы не теряем себя. Никто не теряет свою личность, влюбляясь.
Почему мы прогоняем и называем художника? Это верный способ пропустить важную, противоречивую, вещи, которые делают его или ее уникальным.
Большинство людей думают, что художник пытается быть оригинальным, но оригинальность - это последнее, что развивается в художнике.
Отличная музыка не заставляет меня чувствовать себя хорошо. Это что -то значит. Это заставляет нас понять. Это делает нас счастливыми.
Очевидно, что все, что обнаруживает или изобретает все, что основано на предыдущих открытиях и изобретениях. То же самое относится и к искусству.
Вот почему аналогия кражи не работает. С вором мы хотим знать, сколько денег он или она украла, и от кого? С художником это не то, сколько он или она взял от кого, а то, что художник сделал с ним.
Творческий акт похож на написание письма. Письмо - это проект; Вы не садитесь, чтобы написать письмо, если не знаете, что хотите сказать и кому хотите сказать.
Любой создатель должен долг перед прошлым творением.
Мои ученики часто спрашивают, каким должен быть их следующий проект. Мой совет: погрузитесь в музыку, которую любите, и вы найдете то, что хотите сделать; Вы обнаружите свой следующий проект.
Моцарт написал так много работ за тридцать пять лет, что потребуется целая жизнь, чтобы написать заметки. Мы буквально не знаем, как он это сделал.
Понимание противоречивых качеств Моцарта действительно заключается в том, чтобы понять гений.
Для меня Моцарт - наш Шекспир, тот, кто написал самую драматичную, психологически самую сбивающую с толку музыку. Он объединил идеи, которые никто другой не думал о том, чтобы собрать вместе.
Тот факт, что Стравинский использовал классику в качестве основного влияния, очевиден. Что интересно, так это то, как он их использовал, как он превратил Баха в Стравинского.
Любой может собрать вещи, которые принадлежат вместе. Чтобы собрать вещи, которые не идут вместе, и заставляют это работать, это принимает гений, как у Моцарта. И все же он представлен в пьесе Амадея как своего рода глупый мальчик, которого любили боги.
Я не осмеливаюсь постулировать о науке, но я знаю, что для того, чтобы искусство произошло, для этого искусства требуются как эмоции, так и интеллект.
Чтобы справиться с творчеством, я должен задать творческие, авантюрные вопросы, на которые, по всей вероятности, нельзя ответить.
Единственная забота Булез - это власть. Он потерял лидерство авангарда более десяти лет назад в Стокхаузен. Теперь другие переехали. С необходимостью власти, куда он должен был уйти? Поэтому он решил быть дирижером. Он замечательный музыкант, замечательный интеллект. Жаль, что там нет человечества. Он занимается сексом? Я думаю, что нет. Когда у мужчин нет секса, они идут за властью таким большим, навязчивым способом.
Да, влияние обогащается, и их можно найти в каждом произведении искусства, даже в самом оригинальном.
Правда - большая концепция.
Истина подразумевает значение.
Лучшим способом изучения неуловимого явления, называемого творческим процессом, вполне может быть нацеливание на все заблуждения, чтобы объяснить, чем не является творческий процесс.
Композиция - это как заняться любовью в будущем.
С семи лет я сочинял и никогда не переставал составлять, но творческий процесс так же неуловим для меня, как и когда -либо.
Я настоятельно рекомендую, чтобы мы преодолели основы, такие как, кто на кого повлиял, и вместо этого изучают, как трансформируется влияние, другими словами: как художник сделал это своим собственным.
Это элемент, который мне не хватает в электронной музыке - без выступления, без любящего погружения. Может быть, именно поэтому меня никогда не особо привлекла к электронной музыке.
