Музыка и текст имеют несколько общих черт, а один - счетчик и ритм. И произнесенное слово, и музыка имеют определенные закономерности, и они могут быть подразделенными ритмично.
Идея для гимна игра началась более двадцати лет назад. Я помогал в производстве другой работы Ayn Rand, идеально. Я переехал в Нью -Йорк и начал работать над созданием пьесы с моими партнерами. И как способ собрать деньги, чтобы покрыть какой -то венчурный долг, мы решили поставить Anthem для ограниченного пробега в театре Lex в Голливуде.
После того, как я напишу последовательность, я просто открываю сценарий, а затем сижу на клавиатуре фортепиано и «воспроизводить» сценарий. (И потому что я также рисую и рисую, иногда я также набросаю действие.)
На самом деле, один сигнал гимна является хорошим примером процесса. В гимне имеется четырехминутная последовательность музыки, которая подчеркивает тюремную последовательность, и она выходит из пяти разных, более мелких сцен в одной большой сцене.
По сути, я написал музыкальную структуру в одном проходе. Остальное было редактированием и небольшими корректировками. И когда пьеса была прочитана актерами с музыкой, последовательность отлично время.
Я сотрудничал с блестящим молодым звуковым дизайнером по имени Энтони Маттана, который обогатил звук общего производства вокальными эффектами, ударными и другими звуками. Он также смешал звуковые эффекты и музыку, используя первоклассную звуковую систему театра, чтобы дополнить акустику театра. Это завершило мой счет.
Айн Рэнд назвала ее гимн новеллы «гимн эго человека». Мой подход к гимну состоял в том, чтобы предоставить историю еще одно измерение через музыку и звук. Работа сейчас больше, чем гимн. Это действительно «разговора».
После каждого исполнения производства Остина Шекспира зрителям предлагается остаться на десятиминутное обсуждение работы. И эта традиция продолжается в нашем нью -йоркском забеге.
Как правило, среди зрителей, присоединяющихся к актерам, режиссеру, Энн Чикколелле и мне, около половины этих посетителей театра прочитали роман [Гимн], и половина не читала его. Это интересно.
Я люблю результаты фильмов и оперу, и я хотел работать в этих формах. Но театр был более доступным. И никто не делал этого в конце 1970 -х годов, когда я начал работать в театре. Итак, я написал результаты для тринадцати пьес, которые не являются мюзиклами, а прямыми пьесами.
Мне очень нравится сливать текст и музыку.
На кого я могу жениться? Где я могу жить? Какую карьеру я могу добиться? Это лишь некоторые из историй, разбитых с гимн, подобными последствиям. И идеи, сокрушающие человека, находятся вокруг нас, постоянно отбрасываясь на нас.
Иногда я стоял в передней части поезда E, наблюдая за туннелем впереди, представляя, как будет выглядеть гимн на сцене.
Прыгая двадцать или около того года спустя, Энн Чикколелла, художественный руководитель Остина Шекспира, подошла ко мне с идеей постановки гимна. Она слышала мой фильм Айн Рэнд: чувство жизни. И она сказала, я хочу сделать гимн как ораторию. Ну, я понял, что она имела в виду, было прямой игрой с музыкой.
Большинство главных героев Айн Рэнд уже сформированы в начале историй.
Я всегда думал, что история [гимн] будет работать в трех измерениях - и изучение этого материала был очень полезен.
В оригинальном романе [гимн] история разворачивается в сознании одного персонажа. Может быть, поэтому Айн Рэнд назвал работу стихотворение.
Я думаю, что успешная адаптация поднимается или падает на представленную работу. Если людям нужно прочитать книгу, чтобы понять игру, я не выполнил работу.
Я, конечно, сделал все возможное, чтобы оживить историю [гимн] в другой среду.
Каждый день я читал «Нью -Йорк Таймс», прежде чем уезжать в театр. И у меня есть это постоянное задание: соединить мир гимна с поздними разрывами событий дня.
Если Anthem найдет аудиторию в Нью-Йорке, я надеюсь, что пьеса переведена в коммерческий театр для открытого заезда.
