У нас никогда не будет покоя. Настоящее вечное.
Вы ставите здесь желтый каплей, а другой на дальнейшем краю холста: сразу же между ними устанавливается взаимопонимание. Цвет действует так, как музыка.
Живопись - это гвоздь, к которому я прикрепляю свои идеи.
Поэзия к живописи, что такое жизнь для человека.
Однажды я заметил, что могу продолжать работать своим художественным мотивом, независимо от того, какой может быть погода. Я больше не нуждался в солнце, потому что я везде забрал свой свет со мной.
Благодаря овалу я обнаружил значение горизонтального и вертикального.
Я не думаю, что моя картина когда -либо была революционной. Это не было направлено на какую -либо картину. Я никогда не хотел доказать, что я был прав, а кто -то другой неправ.
Если я назвал кубизм новым порядком, это без каких -либо революционных идей или каких -либо реакционных идей ... нельзя избежать собственной эпохи, каким бы революционным ни был.
Я не мог изобразить женщину во всей ее естественной прелести ... у меня нет мастерства. Ни у кого нет. Поэтому я должен создать новую красоту.
Ограниченные средства часто составляют очарование и силу примитивной живописи. Расширение, напротив, ведет искусство к декадансу.
Начальная точка изображения для любого художника - это вопрос цветов и формы ... Я считаю, что поэзия искусства - если это то, что можно назвать это - является вопросом оживления этих форм и цветов.
Перспектива начинается с одной точки зрения и никогда не уходит от нее. Но точка зрения довольно неважно. Когда кто -то должен был рисовать профили всю свою жизнь, заставляя людей думать, что у человека есть только один глаз.
Эмоции не должны быть вызваны возбужденным дрожком; Это не может быть не добавлено ни на подражание. Это семя, работа - цветок.
Нужно защитить от формулы, которая хороша для всего, которая может интерпретировать реальность в дополнение к другим искусствам, и это, а не создание, может привести к стилю или стилю или стилизации.
Цвет действует одновременно с формой, но не имеет ничего общего с формой.
Я понял, что нельзя раскрыть себя без манеры, без какого -либо явного следа своей личности. Но все то же самое не должно заходить слишком далеко в этом направлении.
Если бы мы никогда не встречали Пикассо, был бы кубизмом, если бы он был? Я думаю, что нет. Встреча с Пикассо была обстоятельством в нашей жизни.
Искусство предназначено для нарушения. Наука успокаивает.
Цвет может привести к ощущениям, которые мешают нашей концепции пространства.
Иллюзии ... это простые факты, но они были созданы разумом, духом, и они являются одним из обоснований новой пространственной конфигурации.
La Ve Rite Essave; на n'invente que le mensonge. Истина существует; изобретена только ложь.
Работать, чтобы усовершенствовать ум. Там нет уверенности, но в том, что думает разум.
Природа является просто предлогом декоративной композиции, а также настроения. Это предполагает эмоции, и я переводит эту эмоцию в искусство.
Поэзия « - это то, что отличает кубистские картины Пикассо и я интуитивно прибыли от безжизненной рисования тех, кто следовал за нами, с такими неудачными результатами, чтобы теоретически прийти к.
Я хотел создать какое-то вещество с помощью щетки. Но именно это открытие, которое делает постепенно ... поэтому я впоследствии начал вводить в свои фотографии песок, опилки и металлические заявки.
