Я чувствую, что важно говорить о сложных вопросах, влияющих на нас. И это сложные проблемы. Я думаю, что это оскорбляет аудиторию, чтобы заставить их сидеть, смотреть фильм, а затем дать им сообщение в одном предложении.
Это не какое -то большое событие, которое создает драму, это мелочи повседневной жизни, которые приводят к этой драме.
У нас всегда есть фильмы, которые больше относятся к реальной жизни, но у них не так много драмы или неизвестности, или у нас есть полная драма или неизвестность, но они далеко от реальной жизни. Всегда, когда я смотрел фильм, фильмы с хорошей драмой, я думал: «Хотелось бы, чтобы они были более близки к реальной жизни». Но когда я смотрел реальные фильмы о жизни, я думал: «Ну, я бы хотел, чтобы у него было больше драмы». В фильмах я пробовал в фильмах, которые работал до сих пор, чтобы приблизить эти две вещи ближе и ближе друг к другу.
Большая конфронтация - это то, что у человека есть с собой.
Часто музыка используется, чтобы вызвать эмоции, и она стала клише, поэтому я не хочу этого делать, и на самом деле то, что я делаю, - это эмоциональная интенсивность, которая развивалась на протяжении всего фильма, я позволяю ей выпустить Имея эту музыку в конце с титрами.
Мне нравится рассказывание историй, и для рассказывания историй вам нужна драма. И для того, чтобы быть драмой, вам нужны повороты, и под поворотами я имею в виду способность постоянно менять траекторию истории.
Классическая трагедия была войной между добром и злом. Мы хотели, чтобы зло было побеждено и хорошо, чтобы победить. Но битва в современной трагедии находится между хорошим и хорошим. И независимо от того, какая сторона выигрывает, мы все равно будем разбиты горем.
Для меня было важно снять фильм, в котором я не показываю прошлое, но где зрители могут видеть прошлое.
Я думаю, что театр - самый близкий средний для музыки. Это очень чисто. Это для элиты общества. Это не для всех в обществе.
Я всегда чувствую, что у зрителя есть ожидание о каждом моменте фильма и куда он идет, поэтому, если я действую против этого, я создал поворот. На самом деле это становится своего рода игрой с ожиданиями зрителя. Это поверхностный внешний вид. В слое ниже есть скрытая тема. Результатом каждого поворота является то, что суждение члена аудитории оспаривается.
Когда я решаю написать историю, я не слишком много думаю о том, что я хочу, я просто позволяю вещам приходить естественно, и вот как это получается. Это просто мое подсознание работает.
Я вижу сценарий как немного похожее на математическое уравнение, которое я должен решить.
Иногда мы чувствуем, что жизнь похожа на театр, правда.
Поэзия, особенно традиционная иранская поэзия, очень хороша в том, чтобы смотреть на вещи с разных сторон одновременно.
Первая тема, которую каждая аудитория может легко получить везде в мире, - это тема суждения. Вы постоянно судите, если этот персонаж делает что -то не так или правильно, или другой персонаж делает что -то правильно или неправильно.
Иранские режиссеры не пассивны. Они сражаются, когда могут, так как творческое выражение много значит для них. Ограничения и цензура в Иране немного похожи на британскую погоду: однажды солнечно, на следующий день идет дождь. Вы просто должны надеяться, что вы выйдете на солнце.
По моему мнению, когда вы говорите об отношениях между людьми, вы на самом деле говорите обо всем в их мире, потому что все содержится в этих отношениях.
Никогда не нужно говорить ребенку, что им следует отображать.
Это ошибка и заблуждение думать, что нужно четко и просто заявить все, чтобы аудитория была в состоянии следовать за персонажем, и это то, что откладывает американский кинотеатр с его позиции в классический золотой период. Есть это неправильное понимание того, что аудитория не умна.
Было интересно посмотреть, насколько похожи аудитория на Востоке и Западе, на самом деле, и как это заставляет вас понимать, что когда политики подчеркивают различия между нашими культурами, это обычно потому, что это приносит им большую пользу, чем мы.
Тот факт, что я делаю музыку в конце моих фильмов, не для того, чтобы подчеркнуть эмоции. Он служит противоположной цели, которая состоит в том, чтобы удалить их из эмоционального пространства и позволить им войти в пространство мышления, потому что я верю, что когда аудитория смотрит фильм, они смотрят его со своими чувствами.
Я всегда осторожен с тем, что пишу, чтобы убедиться, что зритель может представить, что это происходит с собой.
Я склонен записывать моменты, линии, взаимодействия, которые на самом деле не имеют никакого смысла. Я пытаюсь объяснить эти разбросанные заметки моим близким друзьям, и они становятся все более и более логичными. Я вижу сценарий как немного похожее на математическое уравнение, которое я должен решить.
У меня был бы тот же повествование, независимо от атмосферы и ограничений.
Когда мы говорим о самооценке, мы говорим о моральных проблемах, а не о социальных проблемах.
