Я не думаю, что есть какие -нибудь клише, которых я стараюсь избегать. Как только я замечу клиш, я иду на это. Я чувствую, что клиш - самая полезная вещь в написании песен. Они инструмент, на котором вы строите всю оставшуюся песню.
Сначала я работал под впечатлением, что китайские тексты не рифмы не рифмы. Это оказалось неправдами - они не рифмуются в переводе.
Ну, безусловно, есть оригинальные вещи. Но я не уверен, что поп -песня является подходящим форматом, чтобы сказать их.
Есть только так много инструментов, которые вы можете наложить друг на друга, которые не полностью запрограммированы в электронном виде. «Длинные дороги в Вермонте» просто не могут быть исполнены вживую, потому что это слишком загромождено, если на них играют люди. Синтезаторы держатся подальше друг от друга таким образом, чтобы вручную инструменты никогда не могли.
Никогда не пытайтесь делать что -то художественное, когда чувствуете что -то подавляющее. Это как водить машину: если вы испытываете дорожную ярость, остановитесь.
Если вы начнете с песни, похожей на Бритни Спирс, и в итоге вы получите песню, похожую на Полин Оливерос, вам лучше иметь довольно хорошие ноты лайнера, объясняющие, что вы имеете в виду.
Популярная музыка последних 50 лет не смогла вступить в шаг с достижениями в музыкальном театре, а именно Стивена Сондхейма. Но оба развалились, так что популярная музыка основана больше, чем когда -либо на ритмичной сетке, которая не имеет значения в музыкальном театре. В популярной музыке слова имеют значение все меньше и меньше. Особенно сейчас, что это настолько международное, чем меньше слов, тем лучше. В то время как театральная музыка становится все более и более ограниченной несколькими кварталами в центре города.
Я пишу песни, сидя в барах, поэтому пьющие песни немного очевидны. Удивительно, что я не пишу полностью пить песни, так как я, на самом деле, пью во время написания песни. Питье и любовь - два основных источника удовольствия вне музыки. На самом деле есть только так много источников удовольствия. Это все. Ну, есть и другие искусства. Но ни один из них не так приятен, как музыка, на физическом уровне.
Приключение - это когда люди не знают, что они делают вообще. Мол, я думаю, что первая поп -группа, которая использовала синтезаторы в качестве основного инструмента и воспринимать его серьезно, была, вероятно, серебряные яблоки. И они, несомненно, не знали, что делают, и они точно не похожи на ничего другого.
Я могу представить, что тексты становятся лучше написаны умными машинами, а не глупыми музыкантами. Автор песен обычно нечего сказать. Они также могут быть заменены машинами.
Это похоже на одно из различий в ожиданиях «серьезной» и «популярной» музыки, которую вы действительно можете зависеть от заметок лайнера, чтобы объяснить себя? Ага. Тогда как в популярной музыке вы зависите от фотосессий. Хардкорная группа, которая выглядела как Дюран Дюран, должна была бы зависеть от этих заметок.
Если бы песни были в комках, то вы ожидаете понять, что происходит в сюжете. Которая не является реалистичной целью. А также инструментария отличается для каждого шоу, поэтому он более разнообразным. И, конечно, люди могут составить свои собственные сюжеты. Есть довольно плотные и сложные сюжеты, и это простые песни.
Я думаю, что есть такая достоверная концепция, как «серьезная музыка», а это означает, что если вы не воспринимаете ее всерьез, вы не получите все это.
Вы знаете, большинство песен о любви не сырные и банальные. Я думаю, большинство песен о любви - жалобы. Или о неразделенной любви, выходящей на нее с какого -то наклонного угла. Только те, кто говорит «я люблю тебя» снова и снова, - это сырные, банальные, на которые люди жалуются
Есть целая меланхолия, которую вы можете достичь только с реверберацией. Это пример технологии, представляющей совершенно новое значение.
Серьезная музыка не слушается в повседневной обстановке. Вы не хотите слушать это в наушниках в метро.
Я отказался от музыкальной критики из -за все более очевидного конфликта интересов. Я не мог сказать ничего плохого о записях, когда я мог встретиться с менеджером этого человека за кулисами через час.
Я не помню вещи изначально, когда слушал музыку. Мол, я не помню, где я впервые услышал песню, у меня нет ностальгической привязанности к песне, в которой она напоминает мне о таком и таком времени или месте. Я думаю, что я, вероятно, испытал это, когда я не был профессиональным музыкантом на полный рабочий день, но я не думаю, что музыка так работает для людей, которые находятся в этом постоянно.
Если вы хотите написать песню о любви, вам не нужно пытаться писать ее для конкретного человека в конкретной ситуации. Это должно быть расплывчатым, иначе вы попадете в ловушку после ловушки, пытаясь рифмоваться с чьим -то именем. Держите это расплывчатым.
В мире так много клич, особенно в музыке, что это бесконечный творческий шрифт, который просто объединяет их и позволит им взаимодействовать.
Моя мама говорит, что у меня скучная перкуссия.
Я бы сказал, что воспоминания музыки обычно ставят туда в пост-продакшн в реверберации. Это действительно не так много о музыкантах, как о инженерии. Это постпроизводство, которое делается музыкантом в то время.
Моя мама была увлечена фолк-роком, когда я был маленьким, поэтому я думаю о фолк-роке как о норме, от которой все остальное отклоняется. Конечно, это совершенно нелепо, но вот как я вырос. Какова норма, по которой можно судить о многословном? Я думаю, что я менее словесная, чем Мадонна.
Surf - это та музыка, которая полностью о том, чтобы что -то вызовать. Там никогда не бывает вокала, так что речь идет не о текстах, а о реверберации.
Я действительно предпочитаю слышать небольшие группы инструментов. Оркестры, кажется, не имеют для меня текстуры или разнообразие текстуры. Есть только десять вещей, которые вы можете сделать с одной нотой в разделе строки. Но одинокая скрипка постоянно меняет текстуры.
