Это искусство: дать все, что у вас есть. А что у тебя? Твоя жизнь - ничего более. И дать жизнь - значит почувствовать жизнь на протяжении всего вашего существа.
Все настоящие художники, несут в себе глубоко укоренившееся и часто бессознательное стремление к трансформации.
Как актеры и актрисы, мы должны радоваться владению нашими физическими способностями. Мы должны испытать радость в использовании наших рук, оружия, тела и т. Д. Без этой оценки и осознания тела и его многочисленных возможностей мы не можем выступать как художники, вы должны чувствовать поток радости, потому что вы живы. Ваше тело будет полным жизни. Это то, что вы должны дать с сцены. Твоя жизнь. Не меньше. Это искусство: дать все, что у вас есть. А что у тебя? Ваша жизнь больше. И дать жизнь - значит почувствовать жизнь на протяжении всего вашего существа.
Настоящая вдохновенная игра никогда не происходит, это всегда происходит
Актер должен сгореть внутри с внешней легкостью.
Что мы в театре даем? Вместо изображений на холсте или в форме скульптуры или музыки мы даем наше тело, голос, чувства, воля, воображение мы даем форму пульсирующего искусства самой жизни; Мы отдаем его нашим персонажам и даем это нашей аудитории. Ничто, абсолютно ничего не остается для нас, чтобы мы не оставили удовольствие доставить удовольствие.
Внутренняя жизнь [воображения], а не личные и крошечные опытные ресурсы актера, должны быть разработаны на сцене и показаны аудитории. Эта жизнь богата и раскрывает как для аудитории, так и для самого актера.
Сострадание можно назвать фундаментальным всем хорошим искусством, потому что только оно может сказать вам, что чувствуют другие существа и опыт. Только сострадание раскрывает связи с вашими личными ограничениями и дает вам глубокий доступ к внутренней жизни персонажа, который вы изучаете, без которого вы не можете правильно подготовить его к сцене
Когда вы действительно сконцентрируетесь, вы получите чувство расширения. Вы будете чувствовать, что вы больше, чем человек, чем физически, как будто вы становитесь человеком на два или три размера больше, чем свое обычное физическое я, и что вы текуте со всем своим существом к объекту вашей концентрации. Будь то физическая вещь или изображение, на котором вы концентрируетесь, весь ваш невидимый человек будет в движении.
Я творческий художник. У меня есть возможность излучать. Подняв руки над мной, я взлетаю над землей. Опустив руки, я продолжаю взлетать. В воздухе, двигаясь вокруг моей головы и плеч, я испытываю силу мыслей. В воздухе, двигаясь вокруг моей груди, я испытываю силу чувств. В воздухе, двигаясь вокруг моих ног и ног, я испытываю силу воли. Я так
Это стремление к знаниям делает настоящего художника храбрым. Он никогда не придерживается первого изображения, которое ему кажется, потому что он знает, что это не обязательно самый богатый и правильный. Он жертвует одним изображением для другого более интенсивного и выразительного, и он делает это неоднократно, пока новые и неизвестные видения не поражают его своим откровенным заклинанием.
Зачем быть ограниченным, зачем оторваться от любого из этих богатых наследий, когда у нас есть свобода, чтобы максимально использовать лучшее во всех техниках? Нет никаких запретов против этого. Все, что нужно, это небольшая мудрость, воображение и смелые эксперименты.
Вы не можете продолжать столкнуться с головой к реальности и говорить, что ее там нет.
В каждой хорошо написанной пьесе битва разразится между основными силами добра и зла, и именно эта битва представляет собой жизненный импульс пьесы, его движущая сила и является основной для всех сюжетных структур ... в любой истинной пьесе искусства ... начало и конец или должны быть полярно в принципе. Все основные качества первого раздела должны превратиться в свои противоположности в последнем разделе.
