Музыка - это, по сути, эмоциональный язык, поэтому вы хотите почувствовать что -то от отношений и создавать музыку на основе этих чувств.
Вы можете найти весь мир фильма в одном инструменте, или вы можете найти мир звука в оркестре.
Музыка фильмов действительно - это точка зрения, и вы можете сдвинуть ее, где бы вы ни хотели, в зависимости от того, как вы на нее смотрите.
Вы не всегда хотите использовать музыку таким образом, чтобы выразить идеи, присущие на экране. Возможно, вы захотите больше работать вокруг полос истории и больше работать с подтекстом и добавить больше глубины истории с помощью музыки.
Я смотрю на фильм без музыки или звука. Я пытаюсь понять историю из сценария. Я стараюсь написать роману или книгу, если он есть. Я стараюсь создавать музыку, которая честна и верна моему сердцу для истории.
Я должен чувствовать что -то эмоционально на истории, чтобы иметь возможность писать для этого. Я отключаю ситуацию, если не чувствую, что я действительно прав, чтобы рассказать эту конкретную историю.
Иногда вы хотите использовать музыку, чтобы что -то объяснить в фильме.
Искусство создания фильмов - это совместное искусство. Как композитор, вы всегда работаете с кинематографистом, потому что он настолько сердце мира, которое они создали в фильме.
У меня было большое вдохновение от японского композитора по имени Тору Такемицу. Он написал более 90 фильмов и много концертной музыки, много классической музыки, и он дал мне много вдохновения, а также композиторов из других стран.
Я никогда не уклонялся от вызова и люблю делать большие, эпические фильмы. Они интересны мне только на чистом музыкальном уровне, только с точки зрения количества музыки, которую я мог бы создать для симфонического оркестра и хора.
Я обычно работаю с режиссером, и это просто сотрудничество между мной и одним человеком. Я думаю, что вы делаете хорошие фильмы таким образом. Если режиссер и композитор могут иметь эту общую цель и это волнение по поводу того, чтобы сделать что -то великое, то вы сделаете что -то хорошее.
Я писал музыку с 9 лет. Я посещал классы гармонии и контрапунктов, когда изучал кларнет. Итак, я писал очень долго. Это просто стало частью повседневной жизни.
Когда вы работаете над фильмом, это интенсивно и очень много получает. Там нет ничего конкретного.
Пианино очень элегантно. Я также думаю, что это очень правдивый инструмент.
Когда вы начинаете с нового фильма, независимо от того, сколько вы сделали до этого, я думаю, что я снял около 80 фильмов, но это всегда веселое приключение.
Мне нравится много исследований обо всех фильмах, над которыми я работаю. Итак, мне нравится много читать. Это всегда интересная часть со мной.
Чтобы сделать хорошие фильмы, у вас должны быть хорошие отношения и хорошее сотрудничество в качестве композитора-режиссера, композитора, дизайнера композитора, потому что вы работаете с актерами на экране.
Театр и фильм по сути одинаковы - просто разные виды рассказывания историй.
Я живу в Puxedo Park, штат Нью-Йорк, и провожу время в West Village, где у моей жены Элизабет Котоир, писателя-продюсера и режиссера документального фильма, есть офис.
У меня есть интуитивно понятное чувство композитора в отношении того, что было бы подходящим для этих групп и как определять определенные пути определенным образом, был ли диалог в сцене, или не было диалога, и музыка рассказывает историю в этот момент.
Разные директора имеют разные методы в использовании фильмов. Кроненберг очень отличается в том, как он работает с фильмом, и то, как он приводит аудиторию в свои фильмы, отличается от того, как Питер Джексон это сделал бы или Джон Стюарт. Итак, если вы идете между этими артистами, вы переключаете передачи и вроде как попадаете в рабочую метод этого фильма.
Пианино действительно представлен инструмент камерного оркестра из 10 человек. Строительство является гармоническим языком.
Есть много вещей, которые остались последовательными. Но самое большое изменение, конечно, - это технология, способ, которым они используются, как снимаются фильмы, формат, в котором они снимают, и то, как фильмы, конечно, редактируются. Это сильно отличается от того, что было в прошлом.
Я вырос в репертуарных кинотеатрах, так что это была комедия однажды ночью, драма на следующую. Я привык переходить от одного к другому. И я много лет работал на телевидении. Итак, мне нравится взаимосвязь его и иметь хорошие отношения с группой художников, создающих что -то действительно, где сумма больше, чем все наши индивидуальные вклад, наши части.
Технология, безусловно, меняется. Я думаю, что с точки зрения снятия фильмов, это было самым большим изменением. Но многие вещи остаются прежними. Я имею в виду, есть еще истории, которые нужно рассказать. Есть сценарии, которые дают вам хорошее руководство и понимание фильма.
