Мы становимся враждебным ко многим художникам или писателю, не потому, что мы наконец -то увидели, что он обманул нас, а потому, что он думал, что ни одно более тонкое означает, что для нас не требовалось.
Каждый художник, во -первых, является ремесленником, полностью осведомленным о материалах, инструментах и техниках его или ее конкретной среды и квалифицированным в использовании многих из них.
Местные художники были моими кумирами ... эти художники тоже были взрослыми, но они были взрослыми, которые все еще могли видеть! Их глаз все еще был влюблен! Как мой!
Всегда хорошо, когда вы можете собрать двух художников, которые совершенно разные.
Эстетическая ценность часто является побочным продуктом художника, стремящегося сделать что-то еще.
Мое время в Веймаре Берлине было самым элегантным в моей жизни. У меня были бы вечеринки на сотню человек - писателей, ученых, художников.
У меня так много музыки, что я делаю. Точно так же, как визуальный исполнитель всегда что -то нарисует, но они могут не поделиться этим, я всегда пишу песни или собираюсь с мелодическими линиями на фортепиано или гитаре. Это терапия. Это всегда происходит.
То, о чем беспокоится художник, когда он планирует свои фотографии, делает свои наброски или задается вопросом, завершил ли он свой холст, является чем -то сложнее выразить словами. Возможно, он сказал бы, что он беспокоится о том, правильно ли он это «правильно».
В последние годы были многие азиатско -американские пионеры в глазах общественности, которые бросили вызов стереотипам «модели меньшинства»: такие актеры, как Люси Лю, такие художники, как майя Лин, магнат, такие как генеральный директор Zappos Тони Ших. Они известны, часто восхищаются.
Практически все писатели и художники знают о своей судьбе и считают себя актерами в роковой драме. Со мной ничего не является важным: неясная молодость, славная старость, роковые совпадения - ничто не имеет значения. Я написал несколько хороших предложений. Я свободился от заблуждений. Я знаю, что скоро умру.
Если вы не можете потерпеть неудачу, то как вы можете развиваться как коммуникатор или как создатель чего -либо? Мы заперты в глубоко нездоровом представлении о том, что каким -то образом вы должны успешно все время. Ужасное понятие. Любой художник или писатель скажет вам, что это не способ продолжить. Одна из вещей, которая убьет достойного актера, особенно молодого актера на раннем этапе, и они никогда не оправится от него, - это слишком большой успех. Это катастрофическое. Вы перестаете подвергаться критике, поэтому вы перестаете бросить вызов себе. Затем вы не можете позволить себе потерпеть неудачу, потому что там слишком далеко, чтобы упасть.
Я не думал о том, чтобы быть художником до тех пор, пока не ушел в школу -интернат. Были другие вещи, которые можно было бы заинтересовать. И это казалось кошмаром.
... Художники были предназначены для того, чтобы быть украшением для общества. Как общество в себе они немыслимы.
Я думаю, что люди претендуют на хип-хоп как мертвый с момента, когда он начался. Я думаю, что есть люди - и иногда я могу быть включен в эту категорию - которые вызывают разочарование, похоже, что индустрия надела наручники или обучила своих артистов делать или думать о музыке таким образом, что классически не привело к величайшему Записи в хип-хопе.
Мы все хотим, чтобы нам было лучше. Хотел бы я быть лучшим художником, желаю, чтобы я был добраем, желаю, чтобы я был всеми видами вещей. Но мы застряли с собой. У меня хорошие друзья. И это само по себе убеждает меня, что я заслуживаю жить.
Мой один из них не является художником, что я зависим от справочного материала в большей степени, чем должен. Делакруа сказал, что если вы сможете вытащить человека, выпадающего из окна и закончить рисунок, прежде чем он начнет на землю, то вы настоящий художник. Я не был таким художником.
Я люблю быть убедительным. Мне нравится, когда жест убедителен, и я люблю проводить исследования для картины. Если вы рассказываете историю, вам нужен фон. Точно так же, как романист нуждается в справочной информации, чтобы сделать историю интересной, я думаю, что художник тоже нуждается в картине.
Тот факт, что немногие художники-художники использовали фотографию в своей работе, сделал ее привлекательной.
Сегодня так много всего происходит. Я постоянно слышу, иногда от художников, что все сделано. Это было сделано. Я не вижу этого.
Там нет траектории такой жалкой, как у художника в упадке.
Смерть-тона-темнота, но цвета легкие. Чтобы быть художником, нужно работать с лучами света.
Художник всегда должен быть студентом.
[Майли Сайрус] получил фантастический голос. Я думаю, что она фантастический артист и делает отличные песни. Я желаю ей всего наилучшего.
Мне нравится, как я пришел в качестве художника. Я люблю экспериментировать.
Как художник, вы должны поддерживать фокус и устранить отвлечение от второго угадания, основываясь на мнениях других.
