Когда молодой художник задает мне вопрос, я хочу сделать все возможное, чтобы дать им ответ, если у меня есть его во мне. Я знаю, что знаю. Я не буду придумывать вещи. Но если это то, через что я прошел, я поделюсь своим опытом и скажу им правду.
Я вырос, слушая Тупака, Бигги и других хип -хоп артистов в 90 -х годах. По сей день их музыка все еще является одной из моих любимых.
Многие артисты говорят о том, чтобы выбраться из своих зон комфорта и быть самым гордым своим новым альбомом. Но это правда для меня. Я переосмыслил много того, что делаю.
Как художник, когда вы входите в [хип -хоп], ты ничего не знаешь на самом деле. Вы просто знаете, что вы делаете, и это свободно от влияния денег, власти и всех этих вещей, которые люди узнают о дальнейшем, они попадают в это.
В музыке кантри есть определенные женщины -артисты, такие как Гретхен Уилсон, где вы собираетесь найти лесбиянок, потому что они реагируют на эту более агрессивную сторону.
С рождением художника пришло неизбежное послерождение ... критик
Герман Мелвилл сказал, что артисты должны погрузиться, и либо вы ударили головой на камень, и вы разделили свой череп, и вы умираете, или что удары по голове настолько вдохновляет, что вы возвращаетесь и выполняете лучшую работу, которую вы когда -либо делали. Но вы должны совершить погружение, и вы не знаете, какими будут результаты.
Как начинающий художник, вы должны стремиться к оригинальности видения. Есть что сказать и свежий способ сказать это. Ни одна история не стоит писать, ни одна картина не стоит сделать, если это не работа воображения.
Мне часто давали совет по карьере, чтобы не носить слишком много шляп, что, конечно, только что побудило меня носить другие шляпы, такие как быть писателем, быть куратором или просто делать что -либо вне определения художник.
Есть отличные дисциплины от того, чтобы быть спортсменом, который вы можете перенести в художник. Подготовка, жертва, постоянное желание улучшить.
Если я вырос как художник, это будет представлено в искусстве. Там нет необходимости объяснять это.
Как художник, вы просто хотите продолжать создавать, продолжайте находить место, которое действительно вдохновляет вас, которое кажется свежим и новым и сохраняет его захватывающим.
Художники никогда не вступают в войны. Они слишком заняты, делая жизнь из вопроса о своих видениях.
Майкл Джексон был необычным. Когда мы работали вместе над «плохим», я был в восторге от его абсолютного мастерства движения с одной стороны, и музыки с другой. Каждый шаг, который он сделал, был абсолютно точным и жидким одновременно. Это было похоже на наблюдение за Quicksilver в движении. С ним было замечательно работать, абсолютный профессионал в любое время, и это действительно само собой разумеется ... настоящий художник. Прошло некоторое время, прежде чем я смогу привыкнуть к мысли, что он больше не с нами.
Стоя в северном уголке кухни, я могу смотреть на хрупких бегунов, направляющихся на юг в сторону парка. Это почти так же плохо, как Нью -Йорк. Некоторые из этих задыхающихся жирных животных, эти слишком освещенные артисты, они выглядят так, как будто они бегают на подъем, поднимаясь. Мое поколение, мы начали все это. Раньше все были, предположительно, довольны, чтобы чувствовать себя смертью все время. Теперь они хотят чувствовать себя потрясающе навсегда.
Он был художником, когда увидел общество: никогда не приходило в голову, что общество должно быть таким; Имел что -то право, имел какой -либо бизнес такой. Машина на улице. Почему? Почему машины? Это то, чем должен быть художник: преследовать до такой степени безумие или ошеломления по первым принципам.
Преступник, как и художник, является социальным исследователем.
Я хотел бы быть известным как художник. Будь то музыка, актерская игра, наброски, приготовление пищи, что угодно. Меня интересует все эти вещи.
Художники всегда были линией фронта; Это часть нашей ответственности. Но многие из крупных актеров выходят, они запускаются, а затем они отступают.
Идея продажи - это прогноз, который люди создают о людях, которые являются скорее отражением того, кем они являются, чем то, что на самом деле происходит перед ними с художником.
Среди любителей, оптимистов и дураков есть миф, который, помимо определенного уровня достижений, известные художники уходят на какой -то элизий, где критика больше не ранит, а работа материализуется без их усилий.
Я твердо верю, что художникам следует платить за то, что они создают.
Я всегда спрашиваю друзей, какую новую музыку они занимаются, и я люблю показывать людям новых талантливых артистов.
Пока вы не узнаете, что художник не может позволить себе презирать какую -либо этап жизни, который является человеком, вы никогда не будете делать большую работу.
Я полностью верю, что - литература для меня - это образ жизни. Это, вероятно, верно для всех писателей или всех художников. Я думаю, что, в конце концов, этот вид деятельности поглощает ее таким образом, что она становится своим образом жизни.
