Я доволен и уверен тем, что многие молодые драматурги, кажется, обращают мне некоторое внимание и получают некоторое питание от того, что я делаю.
Что ж, когда вы пишете о людях определенного возраста ... мы находимся в постхсуальной ситуации. Если я пишу о молодых людях, то я пишу сексуально, потому что их стремление сексуально. Это зависит от обстоятельств.
Написание должно быть актом открытия ... Я пишу, чтобы узнать, о чем я думаю.
Каждый писатель должен уделять некоторое внимание, я полагаю, что говорят его критики, потому что их отражает то, что аудитория относится к его работе.
Я не собирался писать игру год. Иногда я писал две пьесы в год. Был период в полтора года, когда я написал только половину пьесы. Если он подавляет некоторых критиков, я кажусь плодовитым, ну, это их проблема, так же, как и моя.
Всегда есть опасность, что в этом нашем обществе есть так много вещей, что драматург может изучить - вещи, которые не связаны с его художественной работой, чем связаны с критической и эстетической средой - что, возможно, ему нужно беспокоиться о том, пишет ли он слишком быстро. Но затем, возможно, он должен беспокоиться о том, чтобы получить как можно больше пьес, прежде чем неизбежный падение топора.
Если вы изучите историю любого драматурга последних двадцати - пять или тридцать лет - я не говорю о комедии, я говорю о более серьезных писателях - кажется неизбежным, что почти каждый был воодушевлен до Критики считают, что они создали их за пределами точки, где они могут контролировать их; Тогда пришло время снова сбить их с ног.
Начинается довольно уродливая вещь: драматург обнаруживает, что сбивает с ног за работы, которые довольно часто бывают так же хороши или лучше, чем работы, за которые он хвалил ранее. И многие драматурги смущаются этим, и они начинают делать имитации того, что они делали раньше, или пытаются сделать что -то совершенно другое, и в этом случае их обвиняют одни и те же критики в том, что они не делают то, что они делали хорошо.
Окончательная оценка пьесы не имеет ничего общего с непосредственной аудиторией или критическим ответом.
Драматург, вместе с любым писателем, композитором, художником в этом обществе, должен иметь ужасно личный взгляд на свою собственную ценность, свою собственную работу. Он должен слушать свой собственный голос в первую очередь. Он должен следить за причудами, за то, что можно назвать критической эстетикой.
Я думаю, что критики решают, основано ли их ненависть к пьесе на чем -то, кроме достоинств пьесы или недостатков. Они должны искать свои души или что -то еще.
Я видел очень много пьес, которые я прочитал до того, как они были вставлены в производство, и был шокирован тем, что с ними случилось. В попытке сделать их простыми и коммерчески успешными, многие вещи выходят из окна.
Это функция драматурга, чтобы написать. Некоторые драматурги пишут большое количество пьес, некоторые пишут небольшое число.
Артур Миллер однажды принес мне большой комплимент, сказав, что мои пьесы были «необходимыми». Я сделаю еще один шаг вперед и скажу, что пьесы Артура «необходимы»
Написание должно быть полезно. Если это не может проинструктировать людей немного больше о обязанностях сознания, нет смысла делать это.
Прочитайте отличные вещи, но прочитайте то, что тоже не так уж здорово. Отличный материал очень обескураживает. Если вы читаете только Беккет и Чекхов, вы уйдете и доставите только телеграммы для Western Union.
Я бесконечно больше вовлечен в реальность персонажей и их ситуацию, чем в повседневной жизни.
Я не изобретаю персонажей. Там они есть. Вот кто они есть. Это их природа. Они разговаривают, и они ведут себя так, как они хотят вести себя. У меня нет персонажа, который ведет себя в одну сторону, тогда в пьесе появляется точка, где человек должен либо остаться, либо уйти. Если бы я построил его, что человек уходит, то человек уходит. Если это то, что человек хочет сделать. Я позволил человеку делать то, что человек хочет или должен сделать во время мероприятия.
Однако самая большая проблема с ирландскими волчьями заключается в том, что они не живут очень долго: их великие сердца дают. Конечно, многое из этого является генетическим, но я думаю, что отчасти они так беспокоятся для нас, заботятся так сильно.
Естественно, ни один писатель, который вообще хорош, не сядет, не положил лист бумаги в пишущую машинку и не начнет печатать пьесу, если он не знал, о чем пишет.
Прогресс - это набор допущений.
Я представляю, как аксиома вы могли бы сказать, что чем лучше пьесу, тем меньше «творчества» необходим режиссер.
Музыкальные кровати - это спорт факультета здесь.
Если произведение искусства достаточно хорошее, его нельзя критиковать за его тему. Я не думаю, что это можно спорить.
В тридцатые годы целая школа критики увязала интеллектуально в те агитпропные, социальные реалистичные дни. Игра должна была быть прогрессивной. Несколько пьес драматургов, о которых очень много думали - они были очень плохими драматургами - были высоко оценены, потому что их темы были интеллектуально и политически правильными. Эта интеллектуальная болота очень опасна, мне кажется. Форма цензуры.
